採桑子原文及賞析1
原文：
採桑子·何人解賞西湖好
[宋代]歐陽修
何人解賞西湖好，佳景無時。飛蓋相追。貪向花間醉玉卮。
誰知閒憑闌干處，芳草斜暉。水遠煙微。一點滄洲白鷺飛。
譯文
西湖的美麗有誰能夠了解呢？任何時候都是美景。車馬載着遊客翩翩而至，人們在花間飲酒，用醉眼觀景，直至盡興方歸。
誰知道隨意站立在那水氣交錯的迷離之中，綠草斜陽正美。水波幽遠，煙霧飄渺，白鷺飛來，彷彿水濱之間只有一點。
註釋
採桑子：詞牌名，又名“醜奴兒令”、“羅敷豔歌”、“羅敷媚”。四十四字，前後片各三平韻。
飛蓋相追：化用曹植《公讌》
詩：“清夜遊西園，飛蓋相追隨。
蓋：車篷；飛蓋指奔馳的馬車。
玉卮：玉做的杯子。
卮：飲酒的圓形器皿。
闌干：“闌干”最早指一種竹子木頭或者其他東西編織的一種遮擋物。後來就引申為縱橫交錯的樣子，這裏指水氣交錯的樣子。
暉：陽光。
滄洲：水邊的陸地。
賞析：
詩人通過動靜交錯，以動顯靜的寫法描繪西湖一年四季，各個時節美景不同，遊人絡繹不絕的美景，下片詩人描繪了西湖黃昏的時刻倚欄向西天遠眺，單間芳草斜陽，一片瑰麗；水遠煙微，引人遐想遠的畫面躍然紙上。也表達做人最愛黃昏時刻的西湖。這首詞如同一幅清麗活潑、空靈淡遠的風景畫，美不勝收，清新可愛，令人留連忘返。。
歐陽修特意遊覽西湖，於暮春敗景，歌散人去之處發現了特殊的美感與韻味。作為西湖的老熟客，作者就在該篇用審美的語言把西湖的好處給介紹出來。
該詞上片是説，西湖的第一點好處，是在於“佳景無時”——一年四季風景皆佳，春景、夏景、秋景、冬景各有各的妙處；一天之中，無論曉景、午景、黃昏之景，也都各具特色。正因為如此，一年到頭，一天到晚，都有車馬載着遊客翩翩而至。人們往往在花間飲酒，用醉眼觀景，直至盡興方歸。
在下片中，作者則告訴人們，雖然西湖“佳景無時”，但好中選好，最妙的還是黃昏之景。閒倚欄杆向西天遠眺，單間芳草斜陽，一片瑰麗；水遠煙微，引人遐想；而最讓人感到愜意的.是，水邊草地上，高潔瀟灑的白鷺在自由自在地飛翔……該詞末兩句營造出了耐人尋味的意境。歐陽修晚年定居潁州，目的就是在這裏度過他的桑榆晚景，他對西湖黃昏之景情有獨鍾，這是符合一個垂暮老人的心理常態的。
作者寫西湖美景，動靜交錯，以動顯靜，意脈貫串，層次井然，顯示出不凡的藝術功力。這首詞通篇寫景，景中寓情，反映的雖是個人生活感受和剎那間的意緒波動，但詞境清雋疏澹，一掃宋初詞壇上殘餘的“花間”習氣。全詞意境開闊，明麗曉暢，清新質樸，讀來確有耳目一新之感。
這首詞如同一幅清麗活潑、空靈淡遠的風景畫，美不勝收，清新可愛，令人留連忘返，從中足見歐公乃詞壇寫景高手。
採桑子原文及賞析2
採桑子九日 納蘭性德
深秋絕塞誰相憶，木葉蕭蕭。鄉路迢迢。六曲屏山和夢遙。
佳時倍惜風光別，不為登高。只覺魂銷。南雁歸時更寂寥。
【譯文】
深秋時分，在這遙遠的邊塞，有誰能記得我？樹葉發出蕭蕭的聲響。返鄉之路千里迢迢。家和夢一樣遙不可及。重陽佳節，故園風光正好，離愁倍增。不願登高遠望。只覺心中悲傷不已。當鴻雁南歸之際，將更加冷落淒涼。
【註釋】 ①九日。即農曆九月九日，是為重陽節。逢此日，古人要登高飲菊花酒，插茱萸，與親人團聚。
②絕塞：極遙遠之邊塞。
③木葉：木葉即為樹葉，在古典詩歌中特指落葉。屈原《九歌》中“裊裊兮秋風，洞庭波兮木葉下”。
④蕭：風聲；草木搖落聲。《楚辭九懷蓄英》：“秋風兮蕭蕭。”；杜甫《登高》詩：“無邊落木蕭蕭下。”
⑤迢迢（tiáo）：形容遙遠。
⑥六曲句：六曲屏山，曲折之屏風。因屏風曲折若重山疊嶂，或謂屏風上繪有山水圖畫等，故稱“屏山”。此處代指家園。這句是説，故鄉那麼遙遠，只有在夢中才能見到她。
⑦登高：重陽有登高之俗。
⑧魂銷：極度悲傷。
【創作背景】
康熙二十一年（1682）壬戌，時納蘭性德二十八歲。八月，與郎談出使梭龍。這一年十二月返京，《採桑子九日》此行中約作。納蘭寫此詞時，正使至塞外，自然佳節思親，倍感形單影隻、孤獨寂寞，遂填此以寄鄉情。
【賞析】
納蘭容若一向柔情細膩，這闕《採桑子》卻寫得十分簡練壯闊，將邊塞秋景和旅人的秋思完美地結合起來。僅用聊聊數十字寫透了天涯羈客的悲苦，十分利落。上闕寫秋光秋色，落筆壯闊，“六曲屏山和夢遙”點出邊塞山勢迴環，路途漫長難行，遙應了“絕塞”一詞，亦將眼前山色和夢聯繫起來，相思變得流水一樣生動婉轉，意境深廣。下闕更翻王維詩意，道出了不為登高。只覺魂銷這樣彷彿雨打殘荷般清涼警心的句子，輕描淡寫地將王維詩意化解為詞意，似有若無，如此恰到好處。結句亦如南雁遠飛般空曠，餘意不盡。大雁有自由飛回家鄉，人卻在這深秋絕塞路上漸行漸遠。愁情沁體，心思深處，魂不堪重負，久久不消散。
"不為登高。只覺魂銷"一句，詞中有詩的意境。也非是用詞這種格式流水潺潺地表達，換另一種都不會如此完美。"青山隱隱水迢迢，秋盡江南草木凋"是杜牧詩中意境；"遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一人。"是王維詩中景象。而今，這一切盡歸容若。容若此詞，看似平淡，其實抬手間已化盡前人血骨。
【賞析二】
覺魂銷
安意如
我遙遙想着你站在那山的高處，遠眺來時路，耳畔南雁長鳴。
鄉愁磨損了眉頭，怎麼你寂寥，我也寂寥？你魂消時，我也魂消？
今日是農曆九月初九的重陽佳節。古俗此日需登高，飲菊花酒，佩帶茱萸來消災。你卻因出使梭龍，遠離家人。那鄉路蜿蜒漸漸入了夢。夢又如何？夢中也迢迢，故園仍遙。
可能因為長在旅途之中，這種狀態讓我一直比較偏愛抒寫離情的詞。因為喜歡，要求也相對高，抒寫離情的詞要有一點愁心，兩地相思，五分曲折，九分軒朗，才有十分可觀。王維的《九月九日憶山東兄弟》可謂標本——
獨在異鄉為異客，每逢佳節倍思親。
遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一人。
唐詩有一種日光遍地耀地亮烈，它的婉轉柔情也是春陽明亮，強悍而直接地照耀着人心深處。自“每逢佳節倍思親”感動世人起，登高已經不僅僅是一種習俗，一種遙思遠方親人的方式，它更漸漸成為一種中國式纏綿疊嶂的.情結。
佳節，風光別，別的不是秋光秋色，而是心境。他們飲菊花酒，佩帶茱萸，卻少我一個人。
那一年重陽，王維在長安。他一生都是個幸運兒，多才多藝又很有人緣。唐宗室諸王都於他交好，樂於邀請他參加宴會。擱現在來説那就是頂極沙龍Party啊！按説王維應該很樂意參加這樣的聚會，也不應該有孤獨的感覺。但是王維就是王維，他的人始終沖和清淡。繁華於他不過滿身陽光照耀，走過了，就能恢復青衫淡泊。重陽節想到的不是拎着禮去四處拜節，而是遠在山東的父母兄弟。想着和他們在一起過節同樂。一杯菊花酒，一棵茱萸，就勝卻瓊宴玉液無數。
功名富貴有時也調皮也氣人，有些人鑽營一世也只能夠着着別人褲腳，有些人郎郎落落地站着，卻已獲得相看兩不厭的尊重。
容若一向柔情細膩，這闋《採桑子》卻寫的十分簡練壯闊，將邊塞秋景和旅人的秋思完美地結合起來。僅用寥寥數十字寫透了天涯羈客的悲苦，十分利落。上闋寫秋光秋色，落筆壯闊，“六曲屏山和夢遙”點出邊塞山勢迴環，路途漫長難行，遙應了“絕塞”一詞，亦將眼前山色和夢聯繫起來，鄉思變得流水一樣生動婉轉，意境深廣。下闋更翻王維詩意，道出了：“不為登高。只覺魂銷。”這樣彷彿雨打殘荷般清涼警心的句子。輕描淡寫地將王維詩意化解為詞意，似有若無，如此恰到好處。結句亦如南雁遠飛般空曠，餘意不盡。大雁有自由飛回家鄉，人卻在這深秋絕塞路上漸行漸遠。愁情沁體，心思深處，魂不堪重負，怎麼能不消散？
在詞剛興起的時候，又稱“詩餘”，被認為是小道，其實詞有詞的，詩有詩的好處，意境可以互通互美。文學之道百轉千回，本就沒有什麼大小之分。“不為登高。只覺魂銷”一句，詞中有詩的意境。也非是用詞這種格式流水潺潺地表達，換另一種都不會如此完美。
“青山隱隱水迢迢，秋盡江南草木凋”是杜牧詩中意境；“遙知兄弟登高處，遍插茱萸少一人。”是王維詩中景象。而今，這一切盡歸容若。容若此詞，看似平淡，其實抬手間已化盡前人血骨。
採桑子原文及賞析3
採桑子·羣芳過後西湖
歐陽修〔宋代〕
羣芳過後西湖好，狼籍殘紅。飛絮濛濛。垂柳闌干盡日風。
笙歌散盡遊人去，始覺春空。垂下簾櫳。雙燕歸來細雨中。
譯文及註釋
譯文
百花凋零之後西湖的景緻依然很美，殘花輕盈飄落，點點殘紅在紛雜的枝葉間分外醒目，飛揚的柳絮好似細雨迷濛。垂落的楊柳縱橫交雜，在和風中隨風飄蕩，搖曳多姿。笙簫歌聲漸漸消歇，遊人也已盡興散去，才開始覺春日空寂。回到居室，等待着燕子的來臨，只見雙燕從濛濛細雨中歸來，這才放下簾櫳。
註釋羣芳過後：百花凋零之後。羣芳，百花。西湖：指潁州西湖，在今安徽阜陽西北，穎水和諸水匯流處，風景佳勝。狼籍殘紅：殘花縱橫散亂的樣子。殘紅，落花。狼籍，同“狼藉”，散亂的樣子。濛濛：今寫作“濛濛”。細雨迷濛的樣子，以此形容飛揚的柳絮。闌干：橫斜，縱橫交錯。笙歌：笙管伴奏的歌筵。散：消失，此指曲樂聲停止。去：離開，離去。簾櫳：窗簾和窗櫺，泛指門窗的簾子。
賞析
這是歐陽修晚年退居潁州時寫的十首《採桑子》中的第四首，抒寫了作者寄情湖山的情懷。雖寫殘春景色，卻無傷春之感，而是以疏淡輕快的筆墨描繪了潁州西湖的暮春景，創造出一種清幽靜謐的藝術境界。而詞人的安閒自適，也就在這種境界中自然地表現出來。情景交融，真切動人。詞中很少修飾，特別是上下兩片，純用白描，卻頗耐尋味。
這首詞是歐陽修晚年居住的潁州西湖的暮春景象，從而表現了作者異常的、幽微的心理狀態。
“羣芳過後西湖好，狼藉殘紅，飛絮濛濛，垂柳闌干盡日風。”這首詞上闋是説，雖説是百花凋落，暮春時節的西湖依然是美麗的，殘花輕盈飄落，點點殘紅在紛雜的枝葉間分外醒目；柳絮飄舞，柳枝在和風中隨風飄蕩，在和煦的春風中，怡然自得，整日輕拂着湖水。
西湖花時過後，殘紅狼籍，常人對此，當是無限惋惜，而作者卻讚賞説“好”，確是異乎尋常的。首句是全詞的綱領，由此引出“羣芳過後的”湖上一片實景，籠罩在這篇實景上的`是寂寞空虛的氣氛。落紅零亂滿地，楊花漫空飛舞，使人感覺春事已了。“垂柳闌干盡日風”與上二句相聯繫，寫出了欄畔翠柳柔條斜拂於春風中的姿態；單是這風中垂柳的姿態，本來是夠生動優美的，然而著以“盡日”二字，聯繫白居易《楊柳枝》“永豐西角荒園裏，盡日無人屬阿誰”來體會，整幅畫面上一切悄然，只有柳條竟日在風中飄動，其境地之寂靜可以想見。在詞的上闋裏所接觸到的，只是物象，沒有出現任何人的活動。眼前的是自然界，顯得多麼令人意興索然。
“笙歌散盡遊人去，始覺春空。”下闋前兩句是説，遊人盡興散去，笙簫歌聲也漸漸靜息，才開始覺得一片空寂，又彷彿正需要這份安謐。“笙歌散盡”，虛寫出過去湖上游樂的盛況；“遊人去後，始覺春空”，點明從上面三句景象所產生的感覺，道出了作者的複雜微妙的心境。“始覺”是頓悟之詞，這兩句是從繁華喧鬧消失後清醒過來的感覺，繁華喧鬧消失，既覺有所失的空虛，又覺得獲得寧靜的暢適。首句説的“好”即是從這後一種感覺產生，只有基於這種心理感覺，才可解釋認為“狼籍殘紅”三句所寫景象的“好”之所在。
“垂下簾櫳，雙燕歸來細雨中。”末兩句是説，回到居室，拉起窗簾，等待着燕子的來臨，直到雙燕從濛濛的細雨中歸來，才放下了簾子。
最後兩句，寫室內景，從而使人揣想，前面所寫的一切，都是詞人在室外憑欄時的觀感。末兩句是倒裝。本是開簾待燕。“雙燕歸來”才“垂下簾櫳”。着意寫燕子的活動，反襯出室內一片清寂氣氛。“細雨”字還反顧到上闋的室外景。落花飛絮，着雨更顯得春事闌珊。這首詞從室外景色的空虛寫到室內氣氛的清寂，通首體現出詞人生活中的一種靜觀自適的情調。
這首詞是歐陽修潁州西湖組詞《採桑子》十首的第四首。諸詞抒寫作者以閒退之身恣意遊賞的怡悦之情，呈現的景物都具有積極的美的性質，如“芳草長堤”、“百卉爭妍”“空水澄鮮”等等。獨此首賞會的是“狼籍殘紅”。整組詞描寫的時節景物為從深春到荷花開時，“狼籍殘紅”自然是這段過程中應有的一環。如果説諸詞表現了詞人作為閒人對各種景物的歡然會意，本詞卻不自覺的透露出來他此時的別樣情緒。作者這時是以太子少師致仕而卜居潁州的。他生平經歷過不少政治風浪，晚年又值王安石厲行新法，而不可與爭，於是以退閒之身放懷世外，這組詞總的是體現了他這種無所牽繫的閒適心情。但人情往往也有這樣的矛盾，解除世事的紛擾固然覺得輕快，而脱去世務又感到空虛。本詞“笙歌散盡遊人去，始覺春空”卻是極其微妙的反映出這種矛盾的心情。結尾“垂下簾櫳”兩句，乃極靜的境界中着以動象，覺餘情裊裊，表現出對春的流連眷戀意識，不免微露悵惘的情緒。
賞析二
這首詞，上片描繪載酒遊湖時船中絲竹齊奏、酒杯頻傳的熱鬧氣氛。下片寫酒後醉眠船上，俯視湖中，但見行雲在船下浮動，使人疑惑湖中別有天地。整首詞寓情於景，寫出了作者與友人的灑脱情懷。下片寫醉後俯視湖水，只見白雲朵朵，飄於船下。船在移動，雲也在移動，似乎人和船在天上飄飛。“空水澄鮮”一句，本於謝靈運《登江中孤嶼》詩“雲日相暉映，空水共澄鮮”，言天空與湖水同是澄清明淨。這一句是下片的關鍵。兼寫“空”、 “水”，綰合上句的“雲”與“舟”。下兩句的“俯”與“仰”、“湖”與“天”，四照玲瓏，筆意俱妙，雖借用成句，而恰切現景，妥貼自然，如同己出。“俯仰留連”四字，又是承上啟下過渡之筆。從水中看到藍天白雲的倒影，他一會兒舉頭望天，一會兒俯首看水，被這空闊奇妙的景象所陶醉，於是懷疑湖中別有一個天宇在，而自己行舟在兩層天空之間。 “疑是湖中別有天”，用“疑是”語，是就其形貌來説。説“疑”者非真，説“是”者誠是，“湖中別有天”的體會，自出心裁，給人以活潑清新之感。
“殘霞夕照”是天將晚而未晚、日已落而尚未落盡的時候。“夕陽無限好”，古往今來不知有多少詩人歌詠過這一轉瞬即逝的黃金時刻。歐陽修沒有直寫景物的美，而是説“霞”已“殘”，可見已沒有“熔金”、“合璧”那樣絢麗的色彩了。但這時的西湖，作者卻覺得“好”。好就好在“花塢蘋汀”。在殘霞夕照下所看到的是種在花池裏的花，長在水邊或小洲上的蘋草，無一字道及情，但情卻寓於景中了。“十頃波平”，正是歐陽修在另一首《採桑子》裏寫的“無風水面琉璃滑”。波平如鏡，而且這“鏡面”浩渺無邊。“野岸無人舟自橫”，這句出自韋應物《滁州西澗》詩“野渡無人舟自橫”。作者改“渡”為“岸”，説明“舟自橫”是由於當日的遊湖活動結束了，因此這“無人”而“自橫”的“舟”，就更襯托出了此刻“野岸”的幽靜沉寂。
“西南月上”，殘霞夕照已經消失。月自西南方現出，因為不是滿月，所以雖在“浮雲散”之後，這月色也不會十分皎潔。這種色調與前面的淡素畫圖和諧融洽，見出作者用筆之細。“軒檻涼生”，這是人的感覺。直到這時才隱隱映現出人物來。至此可知，上片種種景物，都是在這“軒檻”中人的目之所見，顯然他在這裏已經有好長一段時間了。這裏，作者以動寫靜，一切都是靜悄悄的，一點聲音也沒有，使人們彷彿置身紅塵之外。
“蓮芰香清，水面風來酒面醒。”“水面風來”，既送來蓮香，也吹醒了人的醉意。原來他喝醉了酒，就這麼長時間地悄無聲息地沉浸在“西湖好”的美景中。這位潁州西湖的“舊主人”懷着無限深情，譜出了一曲清歌。
歐公在此詞中借嘯傲湖山而試圖忘記仕途的坎坷不平，表達了視富貴如浮雲的情趣。詞中用語平實卻極有表現力。
歐陽修
歐陽修（1007－1072），字永叔，號醉翁，晚號“六一居士”。漢族，吉州永豐（今江西省永豐縣）人，因吉州原屬廬陵郡，以“廬陵歐陽修”自居。諡號文忠，世稱歐陽文忠公。北宋政治家、文學家、史學家，與韓愈、柳宗元、王安石、蘇洵、蘇軾、蘇轍、曾鞏合稱“唐宋八大家”。後人又將其與韓愈、柳宗元和蘇軾合稱“千古文章四大家”。
採桑子原文及賞析4
採桑子
歐陽修
輕舟短棹西湖好，綠水逶迤，芳草長堤，隱隱笙歌處處隨。
無風水面琉璃滑，不覺船移，微動漣漪，驚起沙禽掠岸飛。
【注】西湖：指潁州（今安徽阜陽）西北潁河與泉河交匯處的天然湖泊。
賞析：
這首詞是作者晚年《採桑子》組詞中的一首。它以輕鬆淡雅的筆調，描寫泛舟穎州（今安徽阜陽）西湖時所見的美麗景色。全詞色調清麗，風格娟秀，充滿詩情畫意，讀來清新可喜。
上闋主要寫堤岸風景，筆調輕鬆而優雅。西湖好是一篇之眼，短棹二字已將休閒的意思委婉寫出，因為是短棹，所以輕舟緩慢而悠閒地飄蕩在湖面上，遊人有足夠的時間來觀賞兩岸春色。綠水逶迤，芳草長堤兩句寫足由湖心經水面到堤岸，再整體向遠處推進的動態畫面。而隱隱笙歌處處隨一句又從聽覺的角度將西湖的.歡樂情調刻畫了出來，隱隱和處處都凸顯出輕舟的流動感。
下闋的視點收束，主要寫綠水逶迤。過片寫水面平滑，無風二字為樞機所在，蓋正因無風，方使得西湖水面清澈而平滑，也方使得遊人不覺船移，其間不僅有詩情，而且合乎邏輯。結拍寫船動驚禽，劃破了湖面的平靜，為這一趟悠閒之旅平添了一個興奮點。大概沙禽久已習慣於西湖的平滑，所以輕舟帶來的小小漣漪，就足以驚起沙禽而掠岸飛過。視點也因此由近到遠，再向高處延伸，將立體而富有動感的西湖呈現在讀者面前。全詞以輕舟的行進為線索，漸次寫出堤岸和湖面的景物特徵，並將遊人之悠閒意趣融入其中，輕舟短棹、綠水芳草、遊人笙歌與驚飛沙禽，西湖好在這一背景下得到了淋漓盡致的詮釋。
全詞描繪了春日的潁州西湖，景色是那樣引人入勝，綠水蜿蜒曲折，長堤芳草青青，春風中隱隱傳來柔和的笙歌聲。水面波平如鏡，不待風助，小船已在平滑的春波上移動。這首詞如同一幅清麗活潑 、空靈淡遠的風景畫，美不勝收，清新可愛，令人留連忘返，從中足見歐公乃詞壇寫景高手。
採桑子原文及賞析5
原文：
天容水色西湖好，雲物俱鮮。鷗鷺閒眠。應慣尋常聽管絃。
風清月白偏宜夜，一片瓊田。誰羨驂鸞。人在舟中便是仙。
譯文
西湖風光好，天光水色融成一片，景物都那麼鮮麗。鷗鳥白鷺安穩地睡眠，它們早就聽慣了不停的管絃樂聲。 那風清月白的夜晚更是迷人，湖面好似一片白玉鋪成的田野，有誰還會羨慕乘鸞飛昇成仙呢，這時人在遊船中就好比是神仙啊！
註釋
⑴雲物：雲彩、風物。
⑵瓊田：傳説中的玉田。
賞析：
此詞描寫西湖的天光水色，側重於月色下的西湖，尤其着意刻畫了一幅如詩如畫、如夢如幻的西湖夜景，表達了作者對大自然和現實人生的深深熱愛和眷戀，反映了歐公晚年曠達樂觀的人生態度。
詞的上片着力表現西湖的恬靜脱俗。詞人用鷗鷺閒眠來烘托，一方面突出西湖的靜謐，另一方面暗示西湖的遊客的高雅脱俗，沒有功利之心：儘管遊人往來、管絃聲聲，但是鷗鷺毫不戒備，依然安睡。
詞一開始，作者便充滿喜悦之情地衷心讚美西湖。湖上的“鷗鷺閒眠”，表明已經是夜晚。宋代士大夫們遊湖，習慣帶上歌妓，絲竹管絃，極盡遊樂之興。
鷗鷺對於這些管絃歌吹之聲，早已聽慣不驚。這一方面表明歐公與好友陶醉於湖光山色間；另一方面也間接表現了歐公退隱之後，已無機心，故能與鷗鷺相處。相傳古時海邊有個喜愛鷗鳥的人，每天早上到海邊，鷗鳥羣集，與之嬉戲。歐公引退之後，歡度晚年，胸懷坦蕩，與物有情，故能使鷗鷺忘機。
詞的下片寫月下西湖的'景色及夜晚泛舟西湖的歡悦之情。雖然西湖之美多姿多態，但比較而言要數“風清月白偏宜夜”最有詩意了。清風徐徐，月光皎潔，湖水澄澈，晶瑩透明，月光一照，閃閃發光。這時泛舟湖心，天容水色相映，廣袤無際，好似“一片瓊田”。“瓊田”即神話傳説中的玉田，此處指月光照映下瑩碧如玉的湖水。
這種境界會使人感到遠離塵囂，心曠神怡。人在此時此境中，很容易產生“人在舟中便是仙”的妙想，誰還願意乘着驂鸞做神仙呢！後來張孝祥過洞庭湖作《念奴嬌》雲“玉界瓊田三萬頃，着我扁舟一葉。素月分輝，明河共影，表裏俱澄澈”，且曰“妙處難與君説 ”，同此境界，同此會心。
這首詞通篇寫景，景中寓情，反映的雖是個人生活感受和剎那間的意緒波動，但詞境清雋疏澹，一掃宋初詞壇上殘餘的“花間”習氣。全詞意境開闊，明麗曉暢，清新質樸，讀來確有耳目一新之感。
創作背景
此詞作於歐陽修晚年。宋仁宗皇祐元年（1049年），歐陽修移知潁州，“愛其民淳訟簡而物產美，土厚水甘而風氣和，於是慨然已有終焉之意也。邇來俯仰二十年間······思潁之念未嘗少忘於心，而意之所存亦時時見於文字也”（《思潁詩後序》）。並與梅堯臣相約，買田於潁，以便日後退居。宋英宗治平四年（1067年），歐陽修出知亳州，特意繞道潁州，“蓋將謀歸休之計也。乃發舊稿，得自南京以後詩十餘篇，皆思穎之作，以見予拳拳於穎者非一日也” （《思潁詩後序》）。數年後，終於以觀文殿學士、太子少師致仕，得以如願歸居潁州。幾次遊覽後，創作了十首《採桑子》。這是其中之一。
採桑子原文及賞析6
原文：
荷花開後西湖好，載酒來時。不用旌旗。前後紅幢綠蓋隨。
畫船撐入花深處，香泛金卮。煙雨微微。一片笙歌醉裏歸。
譯文及註釋：
作者：佚名
譯文
西湖風光好，荷花開後清香繚繞，划船載着酒宴來賞玩，用不着旌旗儀仗，自有紅花為幢綠葉為蓋隨船而來。
彩畫遊船駛進了荷花叢的深處，金盃上泛起加了荷香的酒香。傍晚煙霧夾着微雨，在一片音樂歌聲裏，船兒載着醉倒的遊客歸去。
註釋
⑴西湖：指潁州（今安徽省阜陽市）西湖。歐陽修晚年退休後住在潁州，寫了一組《採桑子》（十首）。
⑵幢：古代的一種旗子。
⑶蓋：古代一種似傘的`遮陽物。
賞析：
作者：清泉石濤
這首詩描寫了夏季西湖荷花盛開的美景，表達了詩人寄情山水的閒適心情。上片，把荷花，荷葉比作紅幢、綠蓋的儀仗，隨着自己前呼後擁，寫出了荷塘荷花開放的旺盛姿態。下片，寫暢遊荷塘，飲酒聽曲，已完全沉醉這大自然的美景之中了。遊覽荷塘，官場上的上的失意和煩悶，都被這荷香、微雨所衝散，帶回的是一顆超塵脱俗的心境。
採桑子原文及賞析7
原文：
彤霞久絕飛瓊字，人在誰邊。
人在誰邊，今夜玉清眠不眠。
香銷被冷殘燈滅，靜數秋天。
靜數秋天，又誤心期到下弦。
譯文
熱切地盼望能得到她的消息，然而她卻音信杳然。她如今在哪裏呢？到底在哪裏呢？今夜她是否也在相思徘徊，不能成眠？
香銷被冷燈滅，令人增愁添恨，唯有在這寂靜的夜裏一遍遍默數着與她相逢的日期。然而相約之期已過，會面無期，怎不叫人愁苦怨尤呢。
註釋
採桑子：又名醜奴兒，羅敷媚等。雙調四十四字，上下片各四句三平韻。
彤霞：代指仙境。宋趙鼎《燕歸樑》：“綽約彤霞降紫霄，是仙子風標。”
飛瓊：仙女名，後泛指仙女。
誰邊：何處，哪裏。
玉清：有兩説。一是道家三清境之一，為元始天尊所居。二是神仙名。
心期：心願，心意。
下弦：農曆每月二十二日或二十三日，太陽跟地球的連線和地球跟月亮的`連線成直角時，在地球上看到月亮呈反“D”字形，這種月相稱下弦。
賞析：
據清人筆記，納蘭曾愛戀過一名宮女，這首詞可能是為其而作，乃詞人為表達自己的思念之情而作的一首詞。
採桑子原文及賞析8
原文：
明月多情應笑我，笑我如今，孤負春心，獨自閒行獨自吟。
近來怕説當時事，結編蘭襟。
月淺燈深，夢裏雲歸何處尋？
譯文
多情的明月應嘲笑我的無情，嘲笑我辜負了她對我的柔情痴心。如唱她已離我遠去，我只能獨自一人漫無目的地前行，獨自一人悲傷地吟唱。
近來不敢提起當初的事情，那時我還和她情投意合、相親相愛。月光悽淺，燈光暗淡，遠去的情人就像“裏悠悠飄去的一朵白雲，無處追尋。
註釋
多情應笑我：可笑我有如此多的柔情。宋·蘇軾《念奴嬌·赤壁懷古》：“故國神遊，多情應笑我，早生華髮。”
春心：指春日景色引發出的意興和情懷。《楚辭·招魂》：“目極千里兮傷春心，魂兮歸來哀江南。”王逸注：“言湖澤博平，春時草短，望見千里令人愁思而傷心也。”
蘭襟：芬芳的衣襟。比喻知已之友。
賞析：
納蘭不僅看重愛情，也很注重友情，他“在貴不驕，處富能貧”，短短一生中結交了不少朋友，説他“結遍蘭襟”也不算誇大。他的老師徐乾學的弟弟徐元文在《輓詩》中讚道：“子之親師，服善不倦。子之求友，照古有爛。寒暑則移，金石無變。非俗是循，繁義是戀。”
開篇之筆“明月多情應笑我”，幾乎令人驚豔。明月是如此的多情，一定會笑我此時的`孤單落寞，辜負春心。等讀到“獨自閒行獨自吟”這一句，這樣的意興闌珊、茫然心緒，描摹與敍説近似白話，樸實自然可謂獨步天下了。
自古多情的人總是空惹煩惱，所以納蘭的一方閒章刻上“白傷多情”四字，也正是表明了他由於“多情”而常給自己帶來失落、煩惱和惆悵。正是這種失落哀傷之感使他“近來怕説當時事”。
結句的“月淺燈深，夢裏雲歸何處尋”，化用了晏幾道《清平樂》中的“夢雲歸處難尋，微涼暗人香襟。猶恨那回庭院，依前月淺燈深”，卻是平白直淺，流暢自然，意境幽深而不乏優美動人。
這是納蘭詞中不可多得的佳品。每每讀起這首詞，總會有一種哀愁油然而生，而又細膩。
採桑子原文及賞析9
原文：
採桑子·潤州多景樓與孫巨源相遇
多情多感仍多病，多景樓中。
尊酒相逢。
樂事回頭一笑空。
停杯且聽琵琶語，細捻輕攏。
醉臉春融。
斜照江天一抹紅。
譯文：
本來就多情，多感，多病，偏偏又置身於多景樓中。同在他鄉同舉杯，故友又重逢。回首當年相知，惺惺相惜成一笑，功業無成轉頭空。
且停杯，側耳聽——琵琶聲聲訴衷情。細細地捻，輕輕地攏，醉了琵琶女，一臉春融融；更有那一抹斜陽脈脈相輝映，江天一色晚霞紅。
註釋：
①多景樓：北固山後峯、下臨長江，三面環水，登樓四望，美景盡收眼底，曾被贊為天下江山第一樓。
②樽酒：舉杯飲酒。“樽”同“尊”。
③琵琶語：指歌妓所彈琵琶能傳達感情如言語。唐白居易《琵琶行》：“今朝聞君琵琶語，如聽仙樂耳暫明。”
④細捻輕攏：演奏琵琶指法。捻指揉弦，攏指按弦。語本白居易《琵琶行》。
⑤醉臉春融：酒後醉意，泛上臉面，好像有融融春意。
⑥斜照：將要落山的太陽照着。
賞析：
多景樓在鎮江多寶寺中，位於長江邊上，撒密安環水，登樓遠望，氣象萬千。由“多“字，出發了東坡”多情多感仍多病“的感歎。多情多感，是詩人的氣質，也是多病的緣由。多情多感多病的人恰好在多景樓上，那就更加多情多感了。開篇兩句，一連疊用四個“多”字，寫出了特定環境中特定人物的心境，產生出很好的藝術效果。這時正是作者因為反對新法、政治上遭到挫折的時刻，這裏的“情”、“感”和“病”，都帶着政治色彩，深含着作者的身世感慨。
“樽酒相逢”，點明與孫巨源、王正仲等集會於多景樓之事實，語感平實，為的是給下面抒情的'“樂事回頭一笑空”作一鋪墊。“樂事回頭一笑空”，與起句“多情多感仍多病”的語意相連，意謂這次多景樓飲酒聽歌，誠為“樂事”，可惜不能長久，“一笑”之後，“回頭”看時，眼前的“樂事”便會消失，只有“多情”、“多感”、“多病”永遠留心頭，哀怨盡言外。上片虛與實結合，言事與言情的結合，而以虛為主，以言情為主，既不浮泛，又頗空靈錯落有致。上片由情至事，由事歸情，借眼前之景，寫心中之情，意藴盎然，如神來之筆。“停杯且聽琵琶語”承上啟下，認為“樂事回頭一笑空”，故不能以認真的態度來對待音樂，所以東坡特地挑選了虛字“且”放於“聽”字之前，用以表現他當時不經意的心態。“細捻輕攏”句和上句中的“琵琶語”，都是自白居易《琵琶行》中的詩句化出，讚美官妓胡琴彈奏琵琶的技藝。本無心欣賞，然而卻被吸引，説明演奏得確實美妙。“捻”，指左手手指按弦柱上左右搓轉：“攏”，指左手手指按弦向裏推，讚美之情通過“細”和“輕”兩字來表達出來，讓人不由聯想起白居易曾描述過的“大珠小珠落玉盤”的音樂之美。贊罷彈奏者的技藝，順勢描寫彈奏者，但蘇東坡惜墨如金，不去寫其容貌、形體和服飾等，只用“醉臉春融”四字來寫其神，麗而不豔，媚中含莊，活脱脱描摹出一個懷抱琵琶的少女兩頰泛紅，嘴角含笑的動人姿態。
“斜照江天一抹紅”，是一句景語，是當時“殘霞晚照”的寫實，也可藉以形容胡琴姑娘之“醉臉”，妙處於難以捉摸，耐人尋味。這句“斜照江天一抹紅”，其意同於李商隱《樂遊原》的“夕陽無限好，只是近黃昏”，只不過色彩明快，而其意又言外罷了。東坡的這首小令，倏忽來去，只用了隻言片語，卻達到了曲折含蓄，言盡而意雋的境界之美，實難得。
採桑子原文及賞析10
原文：
撥燈書盡紅箋也，依舊無聊。
玉漏迢迢，夢裏寒花隔玉簫。
幾竿修竹三更雨，葉葉蕭蕭。
分付秋潮，莫誤雙魚到謝橋。
譯文
夜深，把油燈撥亮，在紅箋上寫滿思念，卻依然感到空虛無聊。長夜雨雨，時鐘滴答作響，即使在夢中與愛人相會也總有所阻隔。
三更了，窗外的雨打在修竹上，一片風雨之聲。將我的思念交付給秋潮，千萬不要誤了雙魚到謝橋之期。
註釋
採桑子：詞紅名，又名“醜奴兒令”“醜奴兒”“羅敷媚歌”“羅敷媚”等。正體雙調四十四字，上下片各四句三平韻。另有四十八上下片各四句兩平韻一疊韻；五十四字上片五句四平韻，下片五句三平韻的變體。
紅箋（jiān）：一種製做精美的小幅紅紙，常作為題寫詩詞、請柬等用。
玉漏：玉製的計時器，即漏壺。蘇味道《王月十五日》：“金吾不禁夜，玉漏莫相催。”
寒花：寒冷時節所開的花，一般多指菊花。
分付秋潮：謂將這孤獨寂寞的苦情都付與此時的.秋聲秋雨中。
雙魚：代指書信。謝橋：謝娘橋，借指情人所居之處。
賞析：
該詞的具體創作年份未知。這首詞到底是寫給誰的已難以確知。從詞意看，像是對某一戀人而發。
採桑子原文及賞析11
原文：
羣芳過後西湖好，狼籍殘紅。飛絮濛濛。垂柳闌干盡日風。
笙歌散盡遊人去，始覺春空。垂下簾櫳。雙燕歸來細雨中。
譯文
雖説是百花凋落，暮春時節的西湖依然是美的，殘花輕盈飄落，點點殘紅在紛雜的枝葉間分外醒目；柳絮時而飄浮，時而飛旋，舞弄得迷迷濛濛；楊柳向下垂落，縱橫交錯，在和風中隨風飄蕩，搖曳多姿，在和煦的春風中，怡然自得，整日輕拂着湖水。
遊人盡興散去，笙簫歌聲也漸漸靜息，才開始覺得一片空寂，又彷彿正需要這份安謐。回到居室，拉起窗簾，等待着燕子的來臨，只見雙燕從濛濛細雨中歸來，這才拉起了簾子。
註釋
⑴羣芳過後：百花凋零之後。羣芳，百花。西湖：指潁州西湖，在今安徽阜陽西北，穎水和諸水匯流處，風景佳勝。
⑵狼籍殘紅：殘花縱橫散亂的樣子。殘紅，落花。狼籍，同“狼藉”，散亂的樣子。
⑶濛濛：今寫作“濛濛”。細雨迷濛的樣子，以此形容飛揚的柳絮。
⑷闌干：橫斜，縱橫交錯。
⑸笙歌：笙管伴奏的歌筵。散：消失，此指曲樂聲停止。去：離開，離去。
⑹簾櫳：窗簾和窗櫺，泛指門窗的簾子。
賞析：
這是歐陽修晚年退居潁州時寫的十首《採桑子》中的第四首，抒寫了作者寄情湖山的情懷。雖寫殘春景色，卻無傷春之感，而是以疏淡輕快的筆墨描繪了潁州西湖的暮春景，創造出一種清幽靜謐的藝術境界。而詞人的'安閒自適，也就在這種境界中自然地表現出來。情景交融，真切動人。詞中很少修飾，特別是上下兩片，純用白描，卻頗耐尋味。
上片描寫羣芳凋謝後西湖的恬靜清幽之美。首句是全詞的綱領，由此引出“羣芳過後”的西湖景象，及詞人從中領悟到的“好”的意味。“狼藉”、“飛絮”二句寫落紅零亂滿地、翠柳柔條斜拂於春風中的姿態。以上數句，通過落花、飛絮、垂柳等意象，描摹出一幅清疏淡遠的暮春圖景。“羣芳過後”本有衰殘之味，常人對此或惋惜，或傷感，或留戀，而作者卻讚美説“好”，並以這一感情線索貫穿全篇。人心情舒暢則觀景物莫不美麗，心情憂傷則反之。這就是所謂的移情。一片風景就是一種心情，道理也正在於此。
過片表現出環境之清幽，虛寫出過去湖上游樂的盛況。“笙歌散盡遊人去，”乃指“綠水逶迤，芳草長堤，隱隱笙歌處處隨”的遊春盛況已過去，花謝柳老，“笙歌處處隨”的遊人也意興闌珊，無人欣賞殘紅飛絮之景；“始覺春空”，點明從上面三句景象所產生的感覺，道出了作者惜春戀春的複雜微妙的心境。“始覺”是頓悟之辭，這兩句是從繁華喧鬧消失後清醒過來的感覺，繁華喧鬧消失，既覺有所失的空虛，又覺獲得寧靜的暢適。首句説的“好”即是從這後一種感覺產生，只有基於這種心理感覺，才可解釋認為“狼藉殘紅”三句所寫景象的“好”之所在。
最後二句，“垂下簾櫳，雙燕歸來細雨中。”寫室內景，以人物動態描寫與自然景物映襯相結合，表達出作者恬適淡泊的胸襟。末兩句是倒裝，本是開簾待燕，“雙燕歸來”才“垂下簾攏”。結句“雙燕歸來細雨中”，意藴含蓄委婉，以細雨襯托春空之後的清寂氣氛，又以雙燕飛歸製造出輕靈、歡娛的意境。
這首詞通篇寫景，不帶明顯的主觀感情色彩，卻從字裏行間婉曲地顯露出作者的曠達胸懷和恬淡心境。此詞表現出詞人別具慧眼的審美特點，尤其最後兩句營造出耐人尋味的意境。作者寫西湖美景，動靜交錯，以動顯靜，意脈貫串，層次井然，顯示出不凡的藝術功力。
西湖花時過後，羣芳凋零，殘紅狼藉。常人對此，當覺索然無味，而作者卻面對這種“匆匆春又去”的衰殘景象，不但不感傷，反而在孤寂清冷中體味出安寧靜謐的美趣。這種春空之後的閒淡胸懷，這種別具一格的審美感受，正是此詞有異於一般詠春詞的獨到之處。
全詞取境典型，敍事抒情結合。章法縝密，構思嚴謹，意象鮮明。
創作背景
本詞作於熙寧四年（1071年），這年六月，歐陽修以太子少師的身份辭職，回到潁州。暮春時節來到西湖遊玩，心生喜悦而作《採桑子》十首。
賞析二
這首詞，上片描繪載酒遊湖時船中絲竹齊奏、酒杯頻傳的熱鬧氣氛。下片寫酒後醉眠船上，俯視湖中，但見行雲在船下浮動，使人疑惑湖中別有天地。整首詞寓情於景，寫出了作者與友人的灑脱情懷。下片寫醉後俯視湖水，只見白雲朵朵，飄於船下。船在移動，雲也在移動，似乎人和船在天上飄飛。“空水澄鮮”一句，本於謝靈運《登江中孤嶼》詩“雲日相暉映，空水共澄鮮”，言天空與湖水同是澄清明淨。這一句是下片的關鍵。兼寫“空”、 “水”，綰合上句的“雲”與“舟”。下兩句的“俯”與“仰”、“湖”與“天”，四照玲瓏，筆意俱妙，雖借用成句，而恰切現景，妥貼自然，如同己出。“俯仰留連”四字，又是承上啟下過渡之筆。從水中看到藍天白雲的倒影，他一會兒舉頭望天，一會兒俯首看水，被這空闊奇妙的景象所陶醉，於是懷疑湖中別有一個天宇在，而自己行舟在兩層天空之間。 “疑是湖中別有天”，用“疑是”語，是就其形貌來説。説“疑”者非真，説“是”者誠是，“湖中別有天”的體會，自出心裁，給人以活潑清新之感。
“殘霞夕照”是天將晚而未晚、日已落而尚未落盡的時候。“夕陽無限好”，古往今來不知有多少詩人歌詠過這一轉瞬即逝的黃金時刻。歐陽修沒有直寫景物的美，而是説“霞”已“殘”，可見已沒有“熔金”、“合璧”那樣絢麗的色彩了。但這時的西湖，作者卻覺得“好”。好就好在“花塢蘋汀”。在殘霞夕照下所看到的是種在花池裏的花，長在水邊或小洲上的蘋草，無一字道及情，但情卻寓於景中了。“十頃波平”，正是歐陽修在另一首《採桑子》裏寫的“無風水面琉璃滑”。波平如鏡，而且這“鏡面”浩渺無邊。“野岸無人舟自橫”，這句出自韋應物《滁州西澗》詩“野渡無人舟自橫”。作者改“渡”為“岸”，説明“舟自橫”是由於當日的遊湖活動結束了，因此這“無人”而“自橫”的“舟”，就更襯托出了此刻“野岸”的幽靜沉寂。
“西南月上”，殘霞夕照已經消失。月自西南方現出，因為不是滿月，所以雖在“浮雲散”之後，這月色也不會十分皎潔。這種色調與前面的淡素畫圖和諧融洽，見出作者用筆之細。“軒檻涼生”，這是人的感覺。直到這時才隱隱映現出人物來。至此可知，上片種種景物，都是在這“軒檻”中人的目之所見，顯然他在這裏已經有好長一段時間了。這裏，作者以動寫靜，一切都是靜悄悄的，一點聲音也沒有，使人們彷彿置身紅塵之外。
“蓮芰香清，水面風來酒面醒。”“水面風來”，既送來蓮香，也吹醒了人的醉意。原來他喝醉了酒，就這麼長時間地悄無聲息地沉浸在“西湖好”的美景中。這位潁州西湖的“舊主人”懷着無限深情，譜出了一曲清歌。
歐公在此詞中借嘯傲湖山而試圖忘記仕途的坎坷不平，表達了視富貴如浮雲的情趣。詞中用語平實卻極有表現力。
採桑子原文及賞析12
採桑子·那能寂寞芳菲節
那能寂寞芳菲節，欲話生平。夜已三更。一闋悲歌淚暗零。
須知秋葉春花促，點鬢星星。遇酒須傾，莫問千秋萬歲名。
古詩簡介
《採桑子·那能寂寞芳菲節》是清代詞人納蘭性德創作的一首詞。上片寫春天讓人寂寥落寞，情思湧起，於是慨然高歌，暗自垂淚。下片寫秋日落葉春日繁花年復一年地催促着人逐步邁向衰老，抒發世俗的感慨。全詞雖寫春，但意境蒼涼，抒發了人生無常，轉瞬即逝，不勝今昔的感慨。
翻譯/譯文
花草香美的美麗時節，人怎能在寂寞中度過呢?因而與友人話起了生平夜至三更，禁不住彈唱一曲，悲歌低吟淺唱，竟引得清淚暗流。
要知道春花秋葉，季節更替地催促時光流轉，恍惚間鬢角已添了白髮，索性今朝有酒今朝醉，不再去操心那深厚的虛名。
註釋
①採桑子：又名《醜奴兒》《羅敷媚》《羅敷豔歌》等。雙調四十四字，上下片各四句三平韻。另有添字格，兩結句各添二字，兩平韻，一疊韻。
②芳菲節：指春天。
③一闋（què）：一曲。零：滴落。
④秋葉春花促：歲月催人老之意。促：短促，時間緊。
⑤點鬢（bìn）星星：鬢邊白髮雜生。語出左思《白髮賦》“星星白髮，生於鬢垂”。星星：形容白髮星星點點地生出。
⑥傾：這裏是一飲而盡的.意思。
創作背景
容若自二十二歲起，便擔任康熙侍衞，扈從鑾駕南巡北征。他的年華和精力，都被耗費在無休無止的扈駕出巡中。如今又是一年一度的芳菲時節，但是訶人卻因志不得伸、失去自由而終日悲憤哀傷不已。值此春夜，他卻獨自不成寐，捱到三更時分，愁情更濃，於是悲歌一曲，寫下了這首詞。
賞析/鑑賞
文學賞析
上片寫春天讓人寂寥落寞，情思湧起，於是慨然高歌，暗自垂淚。詞以疑問語氣開篇，“那能寂寞芳菲節，欲話生平”。在芳菲時節，奼紫嫣紅、滿城春色的勝景。但是此篇中，詞人的心情似與佳景甚不相合一“寂寞芳菲節”。一邊是鶯啼燕語、百花盛開，—邊是煢然獨處，形影相弔，兩相比襯之下，詞人的內心確實是寂寞惆悵。因此，在這個時候，“欲話生平”自然是再也不能了。詞人自二十二歲起，便擔任康熙侍衞，扈從鑾駕南巡北征。侍衞一職十分辛勞，容若“性耐勞苦”，恪盡職守旦夕不懈，但是讓詞人痛苦的並不是辛勞，而是違背理想和本性。他在八年的光陰中，熟練的弓馬只能用於擔任警衞和奉陪狩獵，傑出的詩才也只能用於塗寫那些言不由衷的應制篇章。值此如水春夜，他卻獨自不成寐，想到這乏味的人生唯有“淚暗零”而已。
下片寫秋日落葉春日繁花年復一年地催促着人逐步邁向衰老，抒發世俗的感慨。“須知秋葉春華促，點鬢星星。”詞人風華之年，盡在枯燥的鞍馬間度過，然而時光荏苒，秋葉飄零，春花盛開，年復一年地催促着人由少到老，除了徒增白髮之外，了無生趣。“遇酒須傾．莫問千秋萬歲名。”結篇處，詞人宕開一筆，説遇到美酒當前，就應該一醉方休，不要戮力去追求千秋萬歲的俗世功名。既然理想渺茫，人世如風，等不到“人生得意須盡歡，莫使金樽空對月”的時候，那麼何妨有酒就幹，任誕放達，身後名定不如生前一杯酒。結處化李白《行路難》中名句： “且樂生前酒一杯，何須身後幹載名。”頗得太白逍遙超脱之風。
全詞雖寫春，感慨人生，輕歎歲月，但意境蒼涼，抒發了人生無常，轉瞬即逝，年華似水，不勝今昔的慨歎。
名家點評
華東師範大學教授徐燕婷、朱惠國《納蘭詞評註》：“詞意傷感，有春光易老，年華易逝之歎，又有及時行樂之勸慰。這是一種無可奈何的自我慰藉，頗有消極之意。”
採桑子原文及賞析13
採桑子·轆轤金井梧桐晚原文：
轆轤金井梧桐晚，幾樹驚秋。晝雨新愁，百尺蝦鬚在玉鈎。
瓊窗春斷雙蛾皺，回首邊頭。欲寄鱗游，九曲寒波不泝流。
翻譯：
深秋時節，梧桐樹下，轆轤金井旁，落葉滿地。樹木入秋而變，人見秋色而愁。手扶百尺垂簾，眼望窗外細雨，舊愁之上又添新愁。
閨中的思婦獨守着瓊窗，想到韶華漸逝，心願難成，怎不雙眉緊皺，愁在心頭。回首邊地，徵人久無音訊。想要寄書信，可是黃河寒波滔滔，溯流難上，思婦只能在孤獨寂寞中苦苦守望。
亭前紅花飄落，春光亦隨花而去，花兒飄落的姿態優雅，好像翩翩起舞，花兒不忍歸去，似乎在徘徊彷徨。細雨霏霏，這雨，浸潤了落花，也浸濕了愁緒，我雙眉緊鎖，難得一展。
沒有遠方的佳音，獨守綠色窗櫺，冷冷清清，空空寂寂，印香飄渺，漸漸燒成了灰燼。思情難耐，百無聊奈時，昏然欲睡，思念的人兒朦朧進入夢境。
採桑子·轆轤金井梧桐晚賞析
賞析：
上片寫景，先點出“轆轤”、“金井”、“梧桐”三物，不單是寫實，也都有寓意。轆轤是井上汲水的工具，汲水是女子之事，故井邊常常是女子的懷人之所。轆轤的循環滾動又與思念的輾轉反覆相通，搖着轆轤，情思纏綿，往往是詩詞之中女子思情的象徵。古代的井邊多種梧桐，“一葉知秋”，秋來梧桐葉兒黃，故梧桐是常見的悲秋意象。這三者位置相關，意義相通，常常被聯繫到一起來寫女子的秋思，如吳均的“玉欄金井牽轆轤”，王昌齡的“金井梧桐秋葉黃”，與這裏的“轆轤金井梧桐晚”，都是同一個意思。不過，李煜的表達更精巧一些，他在句中強調了一個“晚”字。“晚”可以指黃昏，暗示了從早到晚的期盼，有“黃昏望絕”之意。“晚”也可以指秋深，突出梧桐葉黃隕落的形象，令人聯想歲華流逝、青春不再而引出悲哀。故接下來的“幾樹驚秋”，本來是寫人在驚秋，卻道以“樹驚秋”；寫情就更婉轉，更深沉，並使蕭瑟的秋景與女子的傷情融合到了一起。“晝雨如愁”引出人物。説是“晝雨”，可見是下了一天還沒有停的雨。而這雨是小雨，絲雨，紛紛揚揚，飛飛灑灑，就如同瀰漫在人心中的憂愁一樣，無邊無際，無休無止。“百尺蝦鬚在玉鈎”，是説精美的竹簾掛在鈎上，暗指人的遙望，下啟“回首邊頭”，景物描寫也就由室外轉入了室內。
下片抒情，以“瓊窗”承接上片的“百尺蝦鬚”，過渡十分自然。這裏的“春斷”，要分作兩層意思來理解。一是説春去秋來，時光流逝，歲華漸老，青春不再復返，故日“斷”。一是説遠人無消息，任憑思念，深情不得傳達，“腸斷白萍洲”（温庭筠），“春斷”也就是“情斷”。這兩層意思相輔相映，都在表現思念之深，於是而有“雙蛾”之皺，有“回首”之舉，有“欲寄”之事，更用一連串的動作寫出思念之切。由皺眉，到遙望，到“欲寄鱗游”，思念的感情漸進深化，寫出女子終於決定要以主動的訴説去打動對方的心，以喚回心愛的人。可是，“九曲寒波不湃流”。山高水寒路曲折，縱使信寫出，何人可傳寄？何處可投遞？無奈之極。可越是無奈，越見情深。
全詞以意融景，一系列景象有機地融成一幅飽含秋意、秋思的風景畫，畫中有人，人外有秋，秋內有思，秋風秋雨關秋思，離情別恨聯秋怨，寫得婉約藴藉，回味悠長。後人馬致遠之《天淨沙·秋思》頗得其婉約韻致。這首詞是描寫一個少婦在晚春時節繾綣懷人，愁眉不展，百無聊賴的情懷。
詞分上下兩片，上片寫詞中的女主人公觸景生愁。第一二兩句“亭前春逐紅英盡，舞態徘徊。”寫這個女子獨處事中，舉目窗外，所看到的是捕目落花，隨風飛舞，看來，春花即將隨着這片片飛花無聲無息地消逝了。這顯然突出了這正是晚春時節。“亭前”一句寫“春逐紅英盡”是擬人，實際上是少婦在擬自己：“舞態徘徊”看似花舞春歸，實際是少婦內心的情思紛擾，無法平復。一個“徘徊”明是寫花，暗是寫春，尤其是寫少婦心中的.思憶徘徊。“細雨”不僅打濕了繁枝落花，而且打濕了少婦的思念，所以她才愁眉不展。傷春是一種文人傳統，但同時也是一種思婦情懷，“不放”一句形象地寫出少婦的愁思是那麼濃郁而又沉重。第三句繼續描寫窗外的景色，漫天的漾瀠細雨下個不停。晚春時節的花英是很容易謝樹辭枝的，哪裏經得起東風的摧殘，更何況又加上春雨的打擊呢?
正如詞人辛稼軒所説： “更能消幾番風雨，匆匆春又歸去。”風物宜人的春天很快就要消逝了，這象徵着歲月的蹉跎，青春的老大，教人愁緒滿懷。“不放雙眉時暫開，’’就是愁緒滿懷的形象的説法，連讓雙眉暫時展開一點的笑意帆沒有。真是“這次第怎一個愁字了得”。以如此愁苦，還有更重要的生活上的原因。
詞的下片描寫女主人公綠窗孤處，百無聊賴的心情。起首兩句"綠窗冷靜芳音斷，香印成灰。“繼續描寫環境，從描寫環境的寂靜中體現女主人公的孤寂心情。“綠窗冷靜”是承上片的環境描寫而轉寫少婦的自身境況。暮春時節，花落雨潺，一個人獨守在空蕩蕩的閨房之中，總是一種悽清冷寂的氛圍，但是這些並不是少婦憂思不斷的真正原因，真正的原因是“芳音斷”。冷清平添愁苦，而“芳音斷。”則愁苦更濃。“香印成灰”看起來是寫景，實際上是寫人，“成灰”，既有時間的概念，也有心情的感慨，如唐李商隱有詩“蠟炬成灰淚始幹”，其中“灰”字也是以意寓之的。這裏少婦的心境似乎也同“香印”一起有“成灰”之感，其愁思苦悶之情不可謂不深。“可奈情懷”近乎白話，同後句一起直接描寫，突出了無可奈何的心情，也暗點了百無聊賴的困境，雖然直白，但卻言淺意深，把少婦那種夢寐以求的懷思之情準確地表現了出來。
採桑子原文及賞析14
採桑子·誰翻樂府淒涼
納蘭性德〔清代〕
誰翻樂府淒涼曲？風也蕭蕭，雨也蕭蕭，瘦盡燈花又一宵。
不知何事縈懷抱，醒也無聊，醉也無聊，夢也何曾到謝橋。
譯文
是誰在翻唱著悽切悲涼的樂府舊曲？風蕭蕭肅肅，雨瀟瀟灑灑，房裏點燃的燈燭又短瘦了，一個悽苦孤獨的一夜，在燭淚中逝去。不知道是什麼事縈繞心懷，難以放下，醒時醉時都一樣無聊難耐，就是夢裏也沒有到過謝橋。
註釋
（1）翻樂府：指填詞。翻，按曲調作歌詞，白居易《琵琶行》：“為君翻作琵琶行”；歐陽修《蝶戀花》：“紅粉佳人翻麗唱，驚起鴛鴦，兩兩飛相向。“樂府，本為漢代管理，祭祀、巡行、宮廷所用音樂的官署，亦稱由官署採集來的民歌為樂府。後來將一切可以入樂的詩歌均稱為樂府，容若詞中取其廣義，代指詞。
（2）瘦盡句：意思是説眼望着燈花一點一點地燒盡散作燈花，徹夜不眠。
（3）縈懷抱：縈繞在心。
（4）謝橋：謝娘橋。相傳六朝時即有此橋名。謝娘，未詳何人，或謂名妓謝秋娘者。詩詞中每以此橋代指冶遊之地，或指與情人歡會之地。晏幾道《鷓鴣天》：“夢魂慣得無拘檢，又踏楊花過謝橋。”納蘭反用其意，謂在夢中追求的歡樂也完全幻滅了。
鑑賞
納蘭的詞中有一部分愛情詞很朦朧，又無本樣可尋，所以很難確定其所指。這首詞便是這樣。從詞裏所描訴的情景來看，很像是對一位情人的深深懷念。通篇表達了一種百無聊賴的意緒。此闋《採桑子》無一字綺詞豔深，而當中哀豔悽婉處又動人心魄，明説是“瘦盡燈花又一宵”，然而憔悴零落的又何止是燈花而已？不是不知何樣縈懷抱，而是知道也無能為力。解得開的就不叫心結，放得下的又怎會今生今世意難平？納蘭容若這樣深情的男子，哀傷如雪花，漫天飛舞不加節制，悼亡之作蘇子之後有納蘭，可是容若之後誰還能做悼亡的淒涼曲？嫁了這樣的男人不要想着白頭到老，因為情深天也妒，註定要及早謝幕留愛情佳話來讓人懷念。
上闋側重訴景，刻畫了蕭蕭雨夜，孤燈無眠，耳聽着風聲、雨聲和着淒涼樂曲聲的氛圍與寂寞難耐的心情；
下闋側重訴不眠之夜，孤苦無聊的.苦情。詞情悽惋徘惻，哀怨動人。下闋緊承上片“瘦盡燈花又一宵”，扣住徹夜未眠，進一步訴説自己百無聊賴的心緒：“不知何樣縈懷抱，醒也無聊，醉也無聊。”不知道何樣縈繞心懷？清醒時意興闌珊；沉醉也難掩愁情。無論是清醒或是沉醉，那個人始終忘不掉。
晏小山《鷓鴣天》詞有“夢魂慣得無拘檢，又踏楊花過謝橋”句，不知是何因緣，連一貫嚴謹的理學家程頤都拜倒其冶豔之下，極之讚許。容若此處更翻小山深意：“夢也何曾到謝橋？”縱能入夢，就真能如願到訪謝橋，與伊人重聚嗎？相較於小山的夢魂自由不羈能踏楊花與伊人歡會的灑然，容若的孤苦淒涼斑然若現，以此句結全篇，深盡而意不盡，意盡而情不盡。
整首詞以清婉筆調訴相思，相思也彷彿臨風而動，縈人懷抱。風也蕭蕭，雨過天晴也蕭蕭，醒也無聊，醉也無聊，又是淒涼又是纏綿，並非雕琢之深。燈光瘦盡亦是人神傷消瘦，一字鏤盡風神，盡得其妙。
納蘭性德
納蘭性德（1655－1685），滿洲人，字容若，號楞伽山人，清代最著名詞人之一。其詩詞“納蘭詞”在清代以至整個中國詞壇上都享有很高的聲譽，在中國文學史上也佔有光彩奪目的一席。他生活於滿漢融合時期，其貴族家庭興衰具有關聯於王朝國事的典型性。雖侍從帝王，卻嚮往經歷平淡。特殊的生活環境背景，加之個人的超逸才華，使其詩詞創作呈現出獨特的個性和鮮明的藝術風格。流傳至今的《木蘭花令·擬古決絕詞》——“人生若只如初見，何事秋風悲畫扇？等閒變卻故人心，卻道故人心易變。”富於意境，是其眾多代表作之一。
採桑子原文及賞析15
原文：
殘霞夕照西湖好，花塢蘋汀，十頃波平，野岸無人舟自橫。
西南月上浮雲散，軒檻涼生。蓮芰香清。水面風來酒面醒。
譯文
西湖風光好，你看那夕陽映着晚霞的暮色，岸上的花塢，長滿水草的小洲一片橙紅。寬廣的湖面波平似鏡，小船橫靠在那靜寂無人的岸邊。浮雲消散，西南方露出了明月。傍水的欄杆邊上涼風習習，帶來了陣陣蓮荷清香。這拂水的涼風，吹醒了遊人的酒意。
註釋
①西湖：指潁州西湖。
②塢：湖岸凹入處。
③汀：水中洲。
④軒檻：長廊前木欄干。
⑤芰：即菱。
賞析：
賞析一
“殘霞夕照”是天將晚而未晚、日已落而尚未落盡的時候。“夕陽無限好”，古往今來不知有多少詩人歌詠過這一轉瞬即逝的黃金時刻。歐陽修沒有直寫景物的美，而是説“霞”已“殘”，可見已沒有“熔金”、“合璧”那樣絢麗的色彩了。但這時的西湖，作者卻覺得“好”。好就好在“花塢蘋汀”。在殘霞夕照下所看到的是種在花池裏的花，長在水邊或小洲上的蘋草，無一字道及情，但情卻寓於景中了。“十頃波平”，正是歐陽修在另一首《採桑子》裏寫的“無風水面琉璃滑”。波平如鏡，而且這“鏡面”浩渺無邊。“野岸無人舟自橫”，這句出自韋應物《滁州西澗》詩“野渡無人舟自橫”。作者改“渡”為“岸”，説明“舟自橫”是由於當日的`遊湖活動結束了，因此這“無人”而“自橫”的“舟”，就更襯托出了此刻“野岸”的幽靜沉寂。
“西南月上”，殘霞夕照已經消失。月自西南方現出，因為不是滿月，所以雖在“浮雲散”之後，這月色也不會十分皎潔。這種色調與前面的淡素畫圖和諧融洽，見出作者用筆之細。“軒檻涼生”，這是人的感覺。直到這時才隱隱映現出人物來。至此可知，上片種種景物，都是在這“軒檻”中人的目之所見，顯然他在這裏已經有好長一段時間了。這裏，作者以動寫靜，一切都是靜悄悄的，一點聲音也沒有，使人們彷彿置身紅塵之外。
“蓮芰香清，水面風來酒面醒。”“水面風來”，既送來蓮香，也吹醒了人的醉意。原來他喝醉了酒，就這麼長時間地悄無聲息地沉浸在“西湖好”的美景中。這位潁州西湖的“舊主人”懷着無限深情，譜出了一曲清歌。
歐公在此詞中借嘯傲湖山而試圖忘記仕途的坎坷不平，表達了視富貴如浮雲的情趣。詞中用語平實卻極有表現力。
賞析二
這首詞，上片描繪載酒遊湖時船中絲竹齊奏、酒杯頻傳的熱鬧氣氛。下片寫酒後醉眠船上，俯視湖中，但見行雲在船下浮動，使人疑惑湖中別有天地。整首詞寓情於景，寫出了作者與友人的灑脱情懷。下片寫醉後俯視湖水，只見白雲朵朵，飄於船下。船在移動，雲也在移動，似乎人和船在天上飄飛。“空水澄鮮”一句，本於謝靈運《登江中孤嶼》詩“雲日相暉映，空水共澄鮮”，言天空與湖水同是澄清明淨。這一句是下片的關鍵。兼寫“空”、 “水”，綰合上句的“雲”與“舟”。下兩句的“俯”與“仰”、“湖”與“天”，四照玲瓏，筆意俱妙，雖借用成句，而恰切現景，妥貼自然，如同己出。“俯仰留連”四字，又是承上啟下過渡之筆。從水中看到藍天白雲的倒影，他一會兒舉頭望天，一會兒俯首看水，被這空闊奇妙的景象所陶醉，於是懷疑湖中別有一個天宇在，而自己行舟在兩層天空之間。 “疑是湖中別有天”，用“疑是”語，是就其形貌來説。説“疑”者非真，説“是”者誠是，“湖中別有天”的體會，自出心裁，給人以活潑清新之感。
創作背景
此詞為作者於熙寧五年（1072）退居潁州時所作。
