民族民間唱法的共鳴應用技術很有特點，但傳統的民族民間唱法的理論文件中很少有歌唱共鳴的專門論述，即使是現在的許多民歌演唱家和教育家，也多借鑑西洋聲樂理論。從民族民間唱法技術的歌唱共鳴效果看，大體什麼?下面是小編整理的相關內容，歡迎閲讀參考!
1 、強調頭腔共鳴，它強調高位置，但聲音的焦點較小，集中明亮。
民族民間唱法的頭聲應用比較靠前，接近西洋靠前學派，頭腔共鳴在聲音中所佔比便相對少一些。這種方法是與民間唱法對吐字咬字的要求聯繫在一起的。“腦後音”指歌唱者發聲時在適當的氣息支持下，對整個聲區採取較高的聲音位置或聲音響點，強調頭腔共鳴作用(特別是在高聲區)，從而減輕喉部不必要的緊張度，使聲音具有細緻柔韌特點。腦後音的技術常用於戲曲和民歌中高音區的深唱，配之以丹田之氣，可獲得高亢明亮的歌唱效果，聲音集中，穿透力強，傳的遠。
2 、重視口腔共鳴。注意發揮口腔共鳴的聲音主渠道中的共鳴作用。
民族民間唱法主要是憑藉口腔共鳴應用技術進行歌唱。口腔共鳴在各部分共鳴應用中所佔比例最大，這在很大程度上取決於其運腔技術。民族民間唱法對吐字咬字清晰度的極高要求，形成了特定的歌唱行腔技術。從理論上講，口腔共鳴的形成部位同時又是字音形成的部位。古人吟詩就是把字中的韻母拉長，再賦之以音韻、聲調的'變化。吟詩的語言技巧講究的是口腔共鳴，不注重頭腔共鳴和胸腔共鳴。
相對而言，我國的傳統唱法在口腔共鳴的使用方式上，非常強調聲音的靠前，靠前則聲音明亮、清脆、婉轉、聲音隨字轉腔換調，百變不空。口腔共鳴的大量運用在真聲唱法中表現最為突出，無論是北方的脆亮，還是南方的酣美，都充分發揮了口腔共鳴的歌唱中的優勢，特別要把聲音送往聲母的成形部位一一嘴的前部，並強調吐字的噴口力度和外口腔的打開，使唱腔親切、明亮，即提高了字音的分辨力，又突出了口腔共鳴，從而形成了很特色的歌唱共鳴技術。
3、淡化胸腔共鳴.民族民間唱法中除少數情況外，對胸腔共鳴都不夠重視，但就總體而言，更為注重的還是口腔共鳴。
只是為了大嗓門的歌唱共鳴效果，除去參入一定的胸腔共鳴外，相應增加了口、腔、喉腔的共鳴成分，使聲音寬廣、宏亮。
4、重視局部共鳴.民族聲樂重視局部的引用技術，忽視整體混合共鳴，忽視各個局部共鳴間的整體配合。
對民族聲樂中，對局部共鳴的強調，一方面表現在共鳴位置的定位交點上，另一方面表現在單純真聲和單純假聲唱法技術對單一共鳴的局部追求上。民族民間唱法的共鳴應用技術，還因受呼吸方法的影響，比如：提氣等，使聲音淺、薄、飄、輕。另外高喉器的發聲技術對共鳴的影響也很大，使聲帶的緊張力度相應增強，聲音偏於緊張、單薄等。
