隨著社會經濟的不斷進步和人們生活水平的提高，在文化方面也得到了快速的發展。當前中國的民族舞逐漸融入了很多時尚化的元素，成為了能夠引領舞蹈發展的藝術形式。 下面是YJBYS小編為大家搜尋整理的關於中國民族舞的時尚化討論，歡迎大家閱讀，希望對您有所幫助!
當前的社會在不斷的進步和發展，因此我們傳統的民族舞的發展已經呈現出了新的發展特點，越來越具有時尚的藝術特點。隨著人們生活水平的不斷提升，民族舞也影響著人們思想的發展，同時也會對我們的審美水平產生一定的影響。隨著當今世界全球化的趨勢越來越明顯，每個國家之間的交流和溝通也隨之增多，傳統的民族舞在長期的發展過程中漸漸地融入了西方化的元素，使其時尚感越來越濃。本篇文章針對當前我國民族舞的發展情況，做出相應的分析，並根據其特點做出了未來發展的規劃，希望能夠有效的促進我們中國民族舞的發展和傳承。
一、民族舞時尚化的原因
(一)民族舞發展的不斷進步
從我們國家舞蹈方面發展的過程來看，舞蹈文化基本上是從傳統舞蹈形式的基礎之上發展起來的，之後以此作為基礎，融合了一些當時比較流行的社會因素，從而形成了能夠被人們所廣泛接受的一種藝術形式。在新中國剛成立的時候，傳統的舞蹈表現形式是將一些能夠表明革命的因素融入進來，比如當時的經典作品《東方紅》等。這些藝術作品都有一些共同的地方，就是能夠表現出我們中華民族不屈的精神，以及對於鬥爭堅決抗爭到底的革命心態，同時也藉助舞蹈的技術和技巧等來展現出作品所要表達的寓意。
(二)社會意識的改變促進了民族舞蹈的時尚化
民族舞的表現形式可以從一定程度上反映出國民的思想水平和發展狀況。每個人的思想動態不同，因此對於同一種藝術形式的欣賞結論也會有所不同。對此，就呈現出了舞蹈逐漸分類化，並且慢慢向時尚化進展的社會發展趨勢。如果每一種藝術的表現形式永遠都一成不變，就會使我們對舞蹈的審美觀念產生疲倦，使得大家失去了新鮮感，而不願意去欣賞。
在這樣的發展背景之下，我們只有對民族舞的構思和表現形式多多加以揣摩，才能夠適應人們不斷轉變的審美觀念和國民意識。舞蹈的相關編排人員也需要不斷的改變自己的創作內容和風格，才能滿足大眾日益時尚化的審美眼光。傳統的舞蹈表現形式長期呈現在大眾的眼前，就會對人們的審美觀念產生影響，阻礙了審美觀的發展，不能帶動社會的大發展。如果我們能夠針對當前傳統舞蹈的弊端而對其做出一些轉變，使民族舞的表現形式和型別日趨時尚化，如此一來，民族舞在帶動社會發展和增強藝術表現形式方面的作用是不可估量的。
二、民族舞蹈的時尚化特點
(一)民族舞蹈時尚化是現代思想的產物
隨著現代社會經濟的不斷髮展和進步，民族舞在形式上也繼承了傳統的表現手法，但同時也促進了舞蹈精神方面的進步和發展。多種多樣的表現形式能夠有效的提升舞蹈作品的表現力度，提升其創作水平。傳統的藝術形式在空間和時間方面都得到了提升，不僅使其表現的內容越來越豐富，也更加具有了中華民族特色的特徵，使其特徵的表現更加鮮明並日趨時尚化。因此，在民族舞的發展中加以時尚化，在其發展歷程中的作用是不可估量的。
(二)民族舞蹈的時尚化吸收了西方的文化
我們國家不少的民族舞蹈作品在表現形式和創作內容上都已經吸取了西方一些國家的創作理念，使舞蹈作品能夠更好的突出其時尚感和民族特點，成為吸引人們關注程度的一個有效方式。在我們國家傳統的民族舞表現作品中，都帶有著濃厚的民族特點和地域風情。例如，藏族舞中的“鍋莊”“弦子”等，蒙族舞中的“筷子舞”“酒盅舞”等，朝鮮族舞種的“長鼓舞”“劍舞”等。每個民族的舞蹈都因生活環境、生產方式和宗教信仰等方面的差異，而產生不同的文化底蘊和歷史背景。
在傳統的民族舞中加入一些西方的文化之後，舞蹈作品就會相應的發生一些改變。將舞蹈作品中加入西方時尚化的文化特點，既能夠豐富人們對於舞蹈作品的欣賞內容，又保留了我們傳統的藝術表現形式。使兩者巧妙的結合在一起，有效地促進了文化的傳承，促使民族舞蹈邁向多元化。
(三)民族舞蹈的時尚化具有視覺的衝擊效果
傳統的經濟發展過程之中，我們能夠接受到的資訊和交通工具都是有限的，但是隨著社會的.不斷進步，我們的生活水平等方面都得到了很大的提升，人們的品味也隨之提升。民族舞的傳統表演形式已經不再滿足人們對於文化的需求，因此我們必須加強對於民族舞蹈的轉變力度，從視覺的角度來彰顯民族舞的魅力。我們可以通過運用舞美燈光來配合舞者的運動軌跡和身體曲線，賦予作品本身更豐富的靈魂和生命，從而推進民族舞蹈時尚化的視覺衝擊效果。我們相關的舞蹈編排人員也需要不斷地提升自己，能夠將舞蹈產生視覺效果多元化的改變，使舞蹈作品的表現形式更加豐富多彩，才更能表現出舞蹈所要的視覺效果。
隨著社會的變遷，人們的生活變得逐漸豐富起來，因此我們在對民族舞進行編排的過程之中，也應該充分借鑑西方舞蹈的形式，這樣才能使我們民族的舞蹈更加具有時尚感和時代性。西方的一些舞蹈形式和表演的形式能夠大幅度的表現出人們的內心活動以及精神狀態，而我們的舞蹈本身就比較具有內涵性。因此我們應該積極的轉變傳統民族舞的表現形式，將西方舞蹈的表現形式積極的融入到我們傳統的舞蹈表現形式之中，這樣能更加有利於民族舞轉向時尚化。
(四)民族舞在向時尚化轉型的過程中離不開時尚的配樂
在社會的發展過程中，傳統的民族舞音樂得到了很好的保留，並且以此作為基礎，幫助傳承民族舞的發展。在這個發展過程中，我們要以傳統的音樂作為前提，對民族舞加以時尚化的改變，讓舞蹈更具有靈魂。“音樂是舞蹈的靈魂”，將時尚化的音樂融入到傳統的舞蹈韻律之中，來實現民族舞的時尚化。
(五)時尚化的民族舞蹈需要使用相應的道具
一般的情況下，舞蹈不能僅僅依靠人物的表演來表現出想要寄託的思想或者一些人物形象，而是需要有一定的道具作為配合，這樣才能更加突出舞蹈作品所要表達的思想情感。民族舞蹈之所以具有自己的獨特風格，在很大程度上離不開道具的配合，每個民族都有相關的道具來展示自己民族舞蹈獨特的表演形式。使用這些舞蹈道具不僅能夠豐富舞蹈藝術表現的內容，而且能夠更好的展示各民族的獨特風情。同時，依據所使用的舞蹈道具，能夠推進作品的劇情發展，使人物的性格得到更加形象的刻畫。在舞蹈道具樣式越來越豐富的今天，我們更應該將道具的運用作為推動民族舞向時尚化前進的重要途徑。藉助舞蹈道具來表達作品的環境、突出人物的情感、渲染舞臺的氣氛，從而讓觀眾對舞蹈作品產生一定的影響和共鳴。在民族舞不斷的向時尚化轉型的今天，如果我們能夠合理巧妙的使用道具，增添相應的舞臺效果，提高舞蹈作品的審美價值和藝術感染力，就能夠更迅速的加快民族舞向時尚化靠近的腳步。
三、結語
總之，我們國家的民族舞發展歷史非常悠久，不同的民族在漫長的發展過程中形成了具有自己特色的民族文化，這種特殊的藝術形式能夠反映出我們國家各民族的特點，最終實現民族文化的傳承和發展。在舞蹈藝術不斷髮展的今天，我們不但要保留傳統的藝術精華，更要勇於探索，逐步發展，讓傳統文化與創新元素能夠有機的融合起來。一個民族的舞蹈必須依託於不斷前進的精神文化和日益精深的時代發展。在民族舞蹈的淵源長河中，我們只有不斷地探索，把新的認知和時代精神融入到其中，才能賦予民族舞蹈新的生命力，跟上時代發展的腳步。
