一支舞如果只是一味的去爆發而不去控制,就會給人一種不穩定的感覺,就會導致這支舞的感覺很散,因此,跳好爵士舞還要做到收放自如。而控制力剛好就是彌補這些問題的關鍵。那麼如何去控制呢?一起來學習下吧:
腳下的力量
在練習爵士的過程中,舞者腳下的力量都是不可或缺的`,因此在跳舞的時候,我們的腳必須要抓緊地面,以此來避免因為爆發力而導致重心不穩。
身體部位的力量
舞者的身體某一個部位在做動作時,身體的其他部位也是有力量的,舞者在做手上動作的同時,身體的其他部位需要用力收緊,而不能放鬆。
動作的穩定
爵士舞者在隨著拍子練習時,每一個拍子所對應的動作都要停穩,不要讓自己的身體在停拍的時候晃動。如果一個動作爆發出去的力量是五成,那麼我們至少要花七成的力量將動作收回來,所以跳舞時想要做到收放自如是非常困難和辛苦的。
肢體方面的技巧
比如手臂發力的時候通過肘關節略微彎曲以便使得力量能完全的蘊藏在身體裡,並且保持動作標準性而不是把手臂伸直,將力量完全釋放出去。然後是肌肉方面的強化,這方面就比較簡單了。就是通過仰臥起坐、俯臥撐等練習來增強手臂、腹部、腰部、大腿的肌肉力量和速度。最後是比較靈魂層次的方面,就是通過音樂或舞蹈運用身心和情感來抒發自身的理解與想法與舞蹈本身。完全是出於身體本能的對舞蹈動作的控制和歌曲意境的融合。
爵士舞如何把舞蹈動作發揮到極致:
一、爵士舞舞蹈動作中要分清“平均節奏、符點、切分”的區別——注意“滿、趕、閃”的不同與特點
二、強調舞蹈動作時意念、感覺的重要性——“心裡沒有,身上白走”
三、強調舞蹈動作過程中哪裡主動、哪裡被動,舉“雲間轉腰”為例——“移帶手、含讓手、腆推手”也可稱“肩帶手、身讓手、胸tui手”
四、要求慢板動作中連貫圓潤,快速動作要乾淨利索——“慢而不斷、快而不亂”
五、比喻靜止時要心態穩重、動作時要敏捷靈活——“立如鬆、動如風、靜若處子、動若脫兔”
六、形容動作要流暢通順、連綿不斷、節奏分明——“如行雲流水、藕斷絲連、點中有線”
七、要求舞蹈動作中要有延伸感——“形已止、意無窮、動已靜、神未止”
八、形容動作要從內到外的感覺——“心與意合、意與氣合、氣與力合”
九、爵士舞在“陽剛”和“柔韌”型的舞蹈動作中——強調“剛而不拙、柔而不懈、韌而不僵、脆而不浮“。