1、靠得更近
靠得更近
著名的街頭攝影師馬格南的創始人之一羅伯特?卡帕曾經說過：“如果你的照片不夠好，那是你靠得不夠近”。當你拍街頭攝影時，接近你的拍攝物件是必要的。這能使你拍出更親近的照片，這樣你就成為一個積極的參與者而不是一個偷窺者。
雖然第一次靠近人可能會有些恐懼，但是在實踐和決心中，這種恐懼會隨著時間的推移而消失。然而，不要單純為了靠近而靠近人。即使你靠近了，也一定要將背景整合到場景中，讓觀者能獲得一個完整的影象——將人與環境很好地整合在一起。
2、拍攝人們的正面（而不是他們的背面）
拍攝人們的正面（而不是他們的背面）
雖然有許多偉大的街道攝影是從背後拍攝的，但我一般會說，拍攝人們的正面照片會更好。人的面孔絕對令人著迷，因為沒有兩副看起來完全一樣的面孔。不僅如此，人們的臉還常常能講述故事。因此，要避免拍攝人們的背影，努力爭取拍攝正面的照片。如果你從背後看到一個有趣的人，請快速超過到他們的前面拍攝照片。
3、重點在於講述故事
無論你什麼時候到街上拍攝街頭照片，總是要想到你正在試圖講述故事。不要只是拍攝沒有任何敘事內容的人或場景的照片。尋找彼此互動的人，或某些衣著能講述他們性格故事的人。
重點在於講述故事
街頭攝影最美妙的地方是，你能捕捉到生活的真實片段而且將它們永遠定格。不僅如此，街頭攝影還對所有人開放。捕捉“決定性瞬間”你並不需要高檔的相機和昂貴的鏡頭，你所需要的是激情和對日常生活的好奇心。如果你想學習如何成為更好的街頭攝影師，請讀一下下面的一些技巧。
1、靠得更近
靠得更近
著名的街頭攝影師馬格南的創始人之一羅伯特?卡帕曾經說過：“如果你的照片不夠好，那是你靠得不夠近”。當你拍街頭攝影時，接近你的拍攝物件是必要的。這能使你拍出更親近的照片，這樣你就成為一個積極的參與者而不是一個偷窺者。
雖然第一次靠近人可能會有些恐懼，但是在實踐和決心中，這種恐懼會隨著時間的推移而消失。然而，不要單純為了靠近而靠近人。即使你靠近了，也一定要將背景整合到場景中，讓觀者能獲得一個完整的影象——將人與環境很好地整合在一起。
2、拍攝人們的正面（而不是他們的背面）
拍攝人們的正面（而不是他們的背面）
雖然有許多偉大的街道攝影是從背後拍攝的，但我一般會說，拍攝人們的正面照片會更好。人的面孔絕對令人著迷，因為沒有兩副看起來完全一樣的面孔。不僅如此，人們的臉還常常能講述故事。因此，要避免拍攝人們的背影，努力爭取拍攝正面的照片。如果你從背後看到一個有趣的人，請快速超過到他們的前面拍攝照片。
3、重點在於講述故事
無論你什麼時候到街上拍攝街頭照片，總是要想到你正在試圖講述故事。不要只是拍攝沒有任何敘事內容的人或場景的照片。尋找彼此互動的人，或某些衣著能講述他們性格故事的人。
重點在於講述故事
4、不要請求別人的許可
當你剛開始從事街頭攝影、膽怯地拍攝陌生人照片的時候，從請求別人同意開始是一個好方法。然而，街頭攝影的定義是拍攝自然的照片，而且未經許可。因此，如果你過多依賴於請求許可的拍攝方式，它會削弱你的表現力。為什麼你不應該請求別人的許可？根據我的經驗，我發現，每當你請求別人同意再拍攝這個人的照片時，往往會失去街頭攝影的自然天成的感覺。
不要請求別人的許可
大多數人總是面帶相同的微笑、或者在相機前擺著做作而不自然的姿勢。當你不請求別人許可而拍攝這個人的照片時，您可以捕捉到處在自然狀態下的他們，從而能抓住他們靈魂真實的部分。此外，如果你在美國拍攝，只要你在公共場合，它100％是合法的，歐洲和其它國家則有更復雜的法律條文。
5、用廣角拍攝
幫助我大大提高街頭攝影的最具挑戰性的一件事情就是用廣角定焦鏡頭拍攝。當我剛開始拍攝街頭照片時，我用的`是APS畫幅機身配50mm鏡頭（換算後大約是85mm鏡頭），這允許我與我的拍攝物件保持距離。雖然我會拍到相當不錯的照片，但是個人感覺上它們都還不夠。
用廣角拍攝
後來我升級到全畫幅相機，並開始用35mm鏡頭，這給予我更廣的透視角度。這使我不僅僅關注於人，而且還關注於背景。此外，用廣角定焦鏡頭拍攝，你給予別人一種視角，使他們感覺他們就處在你的位置，直接地觀察著該場景。目前我一直用更廣的24mm鏡頭拍攝，它給予我更多的挑戰,使我與我的拍攝物件變得更加親密。
6、不要拍攝無家可歸的人/街頭表演者
拍攝一張無家可歸者或街頭藝人的照片是很容易的，任何人都可以做到，並沒有多大的攝影價值。雖然存在合乎道德的方式拍攝無家可歸者，但我要說，一般而言，這非常老生常談，並不能帶來多少好處。
不拍攝無家可歸的人/街頭表演者
拍攝街頭表演者也不非常具有挑戰性，因為任何人都可以拍攝他們的照片（因為他們對於相機相當習慣了），要拍就拍攝街道上的普通人，這更加道德,也更加具有挑戰性。
7、嘗試各種角度
照片中95％都是眼平視角拍攝的，由於這樣一個事實——我們習慣這個視角。大多數採取這種方式拍攝的照片不能獲得有趣的視角。相反，嘗試從其它角度拍攝照片，試試在非常低的角度拍攝,要麼蹲下來，或者把你的相機靠近地面向上拍攝。這將使你的拍攝物件看起來比實際的人大，更有可能給你的街頭攝影增添藝術價值。
嘗試各種角度
還可以試試傾斜你的相機，它可以給予你的拍攝物件更有動感的樣子。爬到高樓頂上以高的視角拍攝，嘗試拍攝人們有趣投影的照片。始終以不同的視角（雙關語意）從事你的街頭攝影。
8、研究大師的作品
沒有研究街頭攝影大師的作品, 是很難辨別出什麼是“好的街頭照片”的。購買大量關於街頭攝影的書籍,學習構圖、取景和美學理論可能是訓練你的眼睛的最佳途徑。
研究大師的作品
這裡有一些街頭攝影大師，我建議你研究並充分理解他們的作品：
Henri Cartier-Bresson
Robert Doisneau
Andre Kertesz
Brassai
Weegee
Helen Levitt
Robert Frank
Garry Winogrand
Vivian Maier
9、每天拍攝
伍迪?艾倫（WoodyAllen）曾說：“80％的成功是一直到場。”把相同的思維套用到街頭攝影上。如果街頭攝影師不堅持拍攝街頭照片，你怎麼能指望變得更好？我知道我們都忙於生活義務，但你一定要擠出時間走出去拍攝（要不然你永遠不要去拍）。
每天拍攝
雖然現在我幸運地成為一個全職的街頭攝影師，當我還在做朝九晚五的工作時，我總是在午餐休息時間走出去拍攝。
我認識其他一些醒得非常早的街頭攝影師，在上班前的早晨拍攝。如果你是學生，當你學習得精疲力盡、需要休息的時候，走出去拍攝。如果你有孩子，當你帶你的孩子去公園的時候拍攝。我認為，每天拍攝15分鐘比每週僅拍攝一次—幾個小時—更好。始終帶著你的相機，並堅持拍攝。
10、等待一段時間再與他人分享您的照片
伴隨網際網路和現代數碼攝影的一個問題是，拍攝數百張照片並把它們都即時上傳到網際網路上太容易做到了。如今，編輯工作（挑選您最好的照片）比以往任何時候都更重要。街頭攝影師GarryWinogrand曾經說過，“攝影師錯誤地用他們拍攝照片時的情感來判斷照片的好與否”。因此，Winogrand會故意只在他拍攝這些照片一年之後再衝洗它們，這樣他就能夠根據形式和內容來判斷他拍攝的照片，而不是基於純粹的感覺。
等待一段時間再與他人分享您的照片
儘管走出去並拍到一張你有非常好感覺的照片是很棒的，還是把它放幾天，在上傳到網際網路之前再檢查一下。這將有助於你對自己的照片更加精心地選擇,並只展示你最好的街頭攝影。
