鋼琴源自西洋古典音樂，遍用於獨奏、重奏、伴奏等演出，作曲和排練音樂十分方便。下面小編給大家講講鋼琴基礎練習的重要性。
關於鋼琴，三日不練手生。德國溫克爾曼鋼琴教育研究組的胡老師說：“不光是初學者，就是很多學有所成的人，他們也都是需要每天練習基本功的。”
溫克爾曼的胡老師說：“對於每一個剛學琴不久的人來說，重點在於抓基礎練習，抓手指技能的訓練，至於音樂上的理解、樂感的提升則可以順其自然，每個人隨著年齡的增大，生活閱歷的增多，自然而然就有了音樂上的感悟、甚至是人生的哲思。”
她說，譬如，有些從沒有受過專業音樂訓練的人，在聽到某些傷感的音樂，也會情感觸動、傷心落淚;同樣，對於初學鋼琴的孩子來說，可能只有五六歲，或者七八歲，假如你要他去理解偉大的巴赫、肖邦，應當說，還是有一定難度的。所以說，初學者，基礎性技術是關鍵，樂感未動，技術先行。
溫克爾曼的胡老師還說：“想要小孩子走專業的路子，後勁足，一定不要急於彈奏其他歌曲，尤其是一些流行歌曲，一定要紮紮實實練好基本功，學琴之初，每天基本上用三分之二的'時間進行基礎性訓練。”
儘管每個老師的教學方法不一，每次換老師都要經歷2年以上的姿勢、指法的‘修正’時期，但是基礎的東西都是差不多的。練習好基礎之後，在練曲子的時候也需要慢慢來練習，每一個都要演奏的紮實飽滿。
學習鋼琴的人，十六七歲是風格定型的時期，之後的幾年時間裡就要求達到技術的巔峰。過了二十五六歲，基礎紮實、狀態好的演奏家也只能保持這種水平，更多的人，其演奏狀態在走一條逐漸向下的曲線。因此，學習的方法很重要，路不能走彎了，否則會影響到學琴者的一生，這一點，溫克爾曼的胡老師做出了重點的分析。
譬如，有些人，每天一絲不苟的練習，結果練習了很久之後，發現指法都是錯誤的，演奏都不到位，怎麼辦?只有修正了，但是修正指法，或者修正已經成型的技巧是一件十分困難的事情，甚至比不會的人都要困難。這就好似一張繪畫的紙，不會琴的人是一張白紙，可以直接作畫;已經有了錯誤習慣的人，則需要擦掉已有的痕跡，重新作畫，可不是更加困難?可見，一開始的基礎性練習是十分重要的，未來避免走彎路，老師以及學生在這個方面不可謂不慎重!
注重基礎性練習的教育方式，不但在課堂上要注意，在課外也要引起格外的重視。大多數家長不懂音樂，也不知道如何培養自己的子女，在教育過程中，不但沒有起到促進的作用，有時候反而產生了相反的效果。溫克爾曼的胡老師說：“在教育和培訓孩子的時候，我們不能一味的縱容或者迎合，我們老師有責任也有能力對學生家長進行批評指正，只要真理掌握在你的手中。”
