很榮幸能夠有機會在這和大家一起分享近期創作的一幅作品的步驟和心得。說到寫實插畫，大家都很熟悉了，而且應該說現在大多數的人都喜歡寫實風格。什麼是寫實，其實只要是能從自然界找到和所畫物體相應的事物，或者說我們所畫的東西都能從自然界中找到其根源，不論我們畫的如何扭曲和變體，都算是寫實的。說白了，我們能看得出“畫上畫的是什麼東西”這畫就是寫實的，區別是寫實的程度。我們常常把畫得像不像做為評判好畫的標準，這也的確代表了大眾的審美情趣。在很長的時間裡，我們樂此不疲地追尋著逼真的畫面，熱衷於寫實，甚至是超寫實的技法，恨不得畫面的逼真度能夠超過膠片。不過也有些人質疑這樣繪畫的價值，認為與其花這麼大力氣來畫，不如直接拍照片。其實雖然現在隨著CG技術的發展，人們審美的提高，繪畫作品和攝影的界限開始變得模糊，但是繪畫仍不能等同於攝影，它的藝術性和攝影還是存在差別的。所以，我們不妨在練習中嘗試一些寫實，甚至是超寫實風格的繪畫，以此來考考自己，看看自己究竟能夠畫到什麼程度。
這次的創作，我選擇了人像寫生，而且定位在了歐美的女孩人像。我們因為條件的限制，不能夠請一個模特在電腦前面固定一個姿勢達十幾甚至二十幾個小時，所以找一張清晰的圖片來寫生是個低成本的選擇。AVRIL是個很有特色的歐美女孩，這裡的特色是指她的'五官，很有歐洲範兒，高挺的鼻樑和眼睛的濃妝都能成為作品的亮點。
先簡單介紹一下這次創作的裝備：
電腦：PC
系統：WINDOWS XP
操作軟體：PHOTOSHOPCS2
數位板：INTUOS4-M
筆刷選擇：我比較喜歡用軟體自帶的筆刷，不太自己定義新筆刷，也不太用很多樣的筆刷進行創作，有些是因為懶惰，但主要是太多的筆刷會讓我頭暈。找兩三種適合自己的筆刷，已經足夠用了。這裡向大家推薦的是主要是兩款PS自帶筆刷：一款是“噴槍鋼筆不透明描邊”(左上);一款是“大油彩蠟筆”(右下)，兩者的差別是，一個圓頭，一個平頭，一個有圈狀的鋸齒，一個平滑，具體使用時看大家喜好了
1：打稿。這次的打稿採用了色塊模式，而不是先畫線稿。這樣做的目的主要是讓自己練習如何用色塊來對形。我們的世界是三維的，我們看到的線其實都是面的轉折，所以我們可以遵循這個原理，用一個個的色塊，來表現錯綜複雜的塊面，從而來塑造我們的人像
2：粗稿。這個步驟就像是在一塊泥土的粗坯中打磨出人物臉部的基本結構。可以先不進入細節，先畫大感覺，所以這個環節的人物還談不上像
3：進入緩慢的精稿階段。在這裡我們會用類似傳統繪畫的罩染方式，一點點地將物件的暗部畫出來，這物件的體積感就會逐漸浮現。這裡可以用到的是PS的圖層屬性“正片疊底”。這個圖層屬性可以給原有的畫面加深顏色，但又不會覆蓋掉原先畫好的線條，很適合我們的罩染環節
4：在畫陰影的時候要時刻注意結構，因為大多陰影所處的位置，形狀和大小都和該區域性的結構緊密相關，如果畫得不準，就容易顯得彆扭。這裡我們主要在顴骨和眉弓的地方新增陰影，因為AVRIL是西方女孩，所以眉弓通常比亞洲女孩要突出些，眼窩也就更深些，另外，她的濃濃的眼線也可以一起畫出來。
