手法的涵義：建築形象的構圖、建築形象的氣質、以及通過什麼方法達到形態的和諧性，手法比技巧抽象和有情趣，它貫穿於立意構思到細部處理。
建築設計手法的基本內容：立意性手法：通過什麼素材和手法，表現什麼意境和思想。解決心理需求、情態和審美的內涵。如空間的緩衝處理、空間的延伸作用、形態的人情味。佈局性手法：將意具體化，把形式轉化為形象。如將建築語言化、符號化，產生眾所周知的共識性符號，然後納入自己的作品中，門窗、簷部、欄杆、踏步等。[把朦朧、抽象的想法落實到具體的建築形象，首先要善於思考，即形象思維，或稱視覺思維，心目中的建築形象，既包括歷史和現實的，也包括自己萌發出來的形象。]單體處理手法：佈局完成後要研究具體形象的細節安排，如門窗要考慮比例、高低、大小、前後、明暗、色調，材質。細部處理手法：細部即細小處、區域性，室內裝飾視距近、物件具體，細部很重要，尤其材質、色澤、轉折、過渡、收頭更為重要。
建築造型設計手法例項：古希臘波賽頓神廟(正三角形的穩定)。日本京都人臉住宅(明喻)。美國紐約利華大廈(垂直與水平裙房的比例、高層下端內縮收頭、高層頂端的收頭)。美國科羅拉多州空軍士官學院教堂(尖三角隱喻飛機，群體的秩序感、韻律感)。蘇州拙政院香洲(仿船坊，由平臺、廊亭、外廊、內廳組成，整體比例確當、既分又合、虛實-全虛、半虛、實-處理有序、高低錯落)。
幾何分析
把建築抽象為最簡單的基本形體，研究其形式關係，這就是幾何分析法。是一種從大處著眼的方法。
黃金分割：直角三角形直角邊比2/1，以短邊長截鈄邊，鈄邊剩下長度截長直角邊，交點兩側比為黃金比。此比構成的矩形最和諧。
古典主義三段式：簷部、柱廊、基座之比為1/3/2。
幾何分析例項：北京故宮太和殿(等邊三角形的下半部疊兩個圓形)。美國芝加哥西爾斯大廈(九宮母題，漸次減少方柱體)。美國華盛頓國家美術館(位於國會前廣場三角地，貝聿銘大膽把它安排成兩個平面為三角形的建築，用塊體的切割、挖補、移位的手法設計立面。
建築形象的輪廓線：上海外灘建築群、巴黎埃菲爾鐵塔、阿爾及爾英雄紀念碑、北京人民英雄紀念碑、西安小雁塔、印度泰姬陵，都是拋物線、圓尖頂外隱含圓尖線。
建築的軸線
中軸線或視覺重心線。把握軸線是很有用的設計手法。
對稱軸線：特徵是莊重、雄偉、空間方向明確，有規則。性質1：左右物對於對稱軸線的對稱性越強，軸向強度越強。性質2：限定物的自對稱性越強，軸向強度反而減弱。
非對稱軸線：一般與建築形象的重心相一致。
軸線的暗示：1、用功能性的牆體、坡道。2、用形的有序排列，如柱列、窗。3、線型連續的點列。4、牆面漏窗。5、形的軸向暗示。
軸線的轉折手法：軸線的交叉、轉折、過渡較難。處理方法為1、作暗示性的飾物，起指路標作用。2、加強主要軸線的強度。比如說作起首處理。
軸線的起訖及收頭：上海魯迅公園魯迅墓建築，墓碑形似終端，但實際軸線未終了，應在墓碑後處理過渡物，如用松林，正如天王殿，正面是彌勒，後面是韋馱，就避免了造成軸線終結。
建築的虛實處理
虛和實即物質實體和空間，牆、屋頂、地面實，廊、庭院、門窗虛。虛又可以引伸到實牆的凹面，因為凹面增加了陰影和空間，而實又可以引伸到凸面。
建築立面的虛實法則
左右的虛實法則是對稱性的，左虛右實和左實右虛等價。分幾種節奏關係：大虛大實、小虛小實，以實為主和以虛為主都可以。隨機的、似對稱非對稱的較難把握。上下關係的虛實是不等價的。一般說，上下的虛實可以用三段式來處理。羅馬鬥獸場，三層虛的連續拱圈上是一層實牆，顯得有一定視覺重量，立面形象完整，券間牆都作倚柱，其凹凸和陰影的作用，也增加了形象的虛的成分。某體育館頂有一個寬大的尾蓋，把原來外面的空間放在裡外之間，增加了層次。
空間和實體的關係
1、空間為虛，實體為實，虛因實而生，實之目的是虛。2、構成空間的實體，因其大小、位置、形狀、質地等不同，會產生不同的構成空間的視覺能量。3、空間之應用，必須用實體來限定和表達。例項：上海教育會堂中庭空間，用水池切入，實樓梯聯絡上下，玻璃引入街景。中國園林一般一面緊，一面鬆。上海商城入口，既封閉，又通透。杭州西湖小瀛洲水中有島，島中有水，虛中有實，實中有虛。
建築群的虛實分析
北京的傳統民居是組織了外實內虛的空間。現代居住區將密集的住宅做成開放式，然後與公園相鄰，空間結構是公園(公共空間)-中庭(半公共空間)-小路(半私密空間)-住宅(私密空間)。蘇州網師園東部為多進式佈局的居住性建築，中軸線規劃，密集，中部為園林主體，水池形成大空間，為了增加層次，將水池東南角和西北角做成港灣形式，以小橋分割，西部以一牆之隔引向建築，牆下一廊，引入的院子以池水和建築收頭。杭州玉泉以兩個觀魚池為中心，組織起兩個院落，以景區之空始到建築之實，又到魚池之空結束。西泠印社把山頂空間圍起來，但圍而不閉，宜於遠眺，疏密有致。
建築的層次
層次與造型 [距離的遠近不同產生景物的層次，沒有層次，景物一覽無餘，也就沒有情趣了。歐陽修蝶戀花寫道，庭院深深深幾許，楊柳堆煙，簾幕無重數。]增加層次的手法有，設圍欄物、改變地面材料、改變地面或空間的高度、使用傢俱圍護、使用玻璃隔斷。大凡層次處理，一定要注意格式塔法則，即凡事都應當注意自身的形狀，不但注意實的、使用部位，還要注意空的、不使用的部位。單視場：一眼望去能見到數個層次的。桂林榕湖飯店四號樓入口內庭院，門斗到門廳，門廳通過大片玻璃看到內院，內院又有水池、綠地、廊、樓梯，進入內院又須轉彎抹角。廣州白雲賓館入口小院與門廳有大片玻璃相連，視線通透，院子中小橋、水池、廊、山石林木盡收眼底，一座小平橋把水池分成兩個，大的方正，小的曲折，更覺生動[兩個空間形態，如果是視覺層次的，有兩種做法，要麼完全一樣，要麼完全不一樣]。上海某別墅客廳，在客廳可見餐廳和門廳，形成三聯空間，使客廳與門廳間有過渡，廁所在客、餐之間的廊邊，既有暗示，又隱蔽，客廳餐廳間用高低步、對柱分隔。崑山中國銀行底層空間，中庭和營業廳用柱子分隔，中庭與門廳用不同層高處理，中庭與後部，用柱又用不同層高區別。多視場：多視點感受時的建築形象，從入口到出口沿線都能感受到，有如展覽館內的人不斷改變視角。此時人對空間的層次感受，以記憶的形象為主，輔以邏輯思維完成。多視場層次，不可能讓每一空間都有強烈個性，只須使人記住流線，即層次的結構，也就突出了要記住的主要空間。多視場的層次，設計在關係。一組空間，有大路、小路，有亭子、草地，大路讓人快行，小路讓人慢步，亭子用於休息，草地可以隨意，空間形態與功能是一致的。蘇州留園的入口非常巧妙。上海魯迅陳列館，進廳後向右參觀，一路三折到休息廳，上樓亦如是。大型江南私家園林蘇州拙政園，空間構圖必須注意多視野層次。拙政園原東部是明王心一歸田園居，西為張氏補園。從原來中部腰門入院較為合理。長弄堂從東北街到頭是腰門，開門見山，以山障景，造成非視野層次，繞過假山，豁然開朗，是個十分豐富的單視野層次，可見到遠香堂、南軒、荷風四面亭、池水、小山、見山樓、香洲等;可供選擇的路有三條;園中還有園，東南角的枇杷園、西部之園都自成一體。還有更小的層次小庭院，如海棠春塢、玉蘭堂，層層深入，其趣無窮，這就是空間層次手法。小滄浪是單視野層次觀景佳處，通過小飛虹(廊橋)可見荷風四面亭，屬典型空間層次手法。
建築層次的運用
用多層次來解決私密功能要求，如住宅、辦公中的經理室(經過祕書室到經理室)。還可以解決有聚有分的功能要求，如展覽館建築，不封閉空間，只起隔擋作用;美國紐約古根海姆美術館，空心圓形建築，玻璃頂，人乘電梯上，沿螺旋形展覽空間走下來;洛杉磯海特旅館中庭是美國建築師波特曼的共享空間理論的典型表述，在一個大空間裡，劃分出限定不太強烈的.小空間，產生空間層次效果，體現當代社會的交往精神。空間層次還可以用來解決深度感要求。住宅的空間性質和關係比較單一，空間不大，處理時不能大手大腳，應該精打細算。起居和餐廳在一起時，要適當作一些暗示以交代分隔，有大空間需要時則可以合二為一。[有的空間對內是外部空間，對外是內部空間，這被稱為重置空間。][有的空間分隔用的手法很特殊，比如把一個西方古典式的門廊倒置、斜放，非同一般，不但有了層次，還令人激動，這被稱為手法主義。]廣場是沒有頂蓋的建築，也有層次問題。羅馬聖彼得大教堂廣場，起始於一個長方形廣場，然後是一個正梯形，再加一個橢圓形，然後是教堂。效果是氣勢非凡，有利於遠看的教堂視覺形象。美國聖地亞哥霍頓廣場，三大塊，用廊式符號化了的分隔來處理，上下內外都有交織，有分有合，十分有機。現代廣場空間層次手法有多種形式，廊、綠化、雕塑，還向高度方向發展，使用下沉廣場、天橋、樓廊等，使空間更多樣。
收頭方法
一個形體的邊界，或起始，或終止，或轉折，進行處理使之有一個完美的交代，這就是收頭。基本法則為：形象終止要有交代。不理想的形象要設法隱蔽。不同的材料平面交接要用凸凹縫。不同的材料立體交接，陰角可直接交接，陽角處理要用線腳、凹槽、壓條把陽角轉變為陰角。近年來，建築形象上多用空架子表述形式，作為收頭，有的不合邏輯，顯得虛假。有的建築形象由地面鑽出來，好像沒有作完，就是沒有在地面上作收頭。兩個立方體相貫，需要有咬合部，不能面面相貼。坡屋頂的相貫也要咬合，這樣才符合邏輯。窗和洞口在面上通過對位關係，確定收頭之處，如果邊界與邊界的位置含混不清，其形態就不會好看。幾種材料的交接最好不要作平接，要有凹凸處理，不能凹凸處理作凹線也行。
建築的尺度
建築形式以多大尺度為合適，建築的內部形象尺度如何統一，是相當重要的問題。建築的尺度以人的尺度為基準。人的基本尺度是：站高1700、頭頂距目120、重心高1000、垂手指尖至地700、兩手距1700、舉手高2100、肩寬500、坐小腿高440、坐肘高660、坐頂高1320。人的空間要求並不是越大越好，而是適度，6平方米以下適合1人書房，6-12平方米適合4人以下交談，12平方米以上可供5人以上活動。人與人的空間關係的參照：相好者的空間距在兩臂內(1.5米)，不識者在四臂外，排斥者在六臂外。日本的席為空間單位，一席2平方米，兩個人的情感空間是四席半，9平方米最理想。建築尺度反映在建築體量、內部空間尺度和建築空間場-建築物、空間、人之間的統一關係。宗教建築之所以祟高，是以大的空間壓倒心靈，要有升騰感，高度要超過人的20倍。上海南京東路建築的高大是因為路狹的原因。對建築的尺度判斷來源於人的經驗：認知部件門、窗、臺級、簷部、欄杆、陽臺等大小基本固定的區域性形象上。有一些巨大體量的建築，不能用窗來作尺度參照，就要完全取消熟知的建築構件和心理模式，得以用車、人來參照，千萬不能似是而非，令人難以捉摸。同一建築形象中，尺度要統一，德國萊比錫的聯軍紀念碑(戰勝拿破崙)拱門巨大，門下的臺階不是臺階，高達一層樓，使建築尺度混亂，人們不覺其偉大，只覺其巨大。建築與環境的尺度應當統一，特別是風景名勝區，杭州西湖周圍的高層建築，體量與西湖不協調，顯得西湖小了。不同的形狀和大小的場空間，對人的影響可以用等值線表示，內側一面的房角、門、窗、飾物的影響要大一些。內部空間一般較外部空間小，視場收，視距近，還要親切可人，處理手法有：室內空間太高，可把牆角降低作圓角;空間太低，可以把牆角向內移，作圓角。適宜的高度與面積的關係是：H=lg(S+1)，如果是走廊，S=16.18*寬。臥室、書房、閱覽室等需要靜的地方，高度宜低，一般為2.5米,就寢、寫字還可更低。跳層大廳一般不宜太狹，寬至少不小於高度。
空間的組織
空間的眼即建築的關鍵空間。公共建築中一般為路線相交的門廳，園林建築中一般是院子，住宅中是起居室，飯店裡的餐廳，賓館裡的中庭。空間的組成由圍(可以有缺口，更生動)、覆蓋(有關懷、保護作用)、凸起(如臺、壇)、凹入(有隱藏、安全感)、設立(如碑，空間邊界不確立)、地面材料不同等七種構成方式。空間的類別有並置(性質相同排比)、重置(大套小，前套後)、主從(一主數從)、賓主(兩個空間性質不同，地位相近，最好有一個過渡空間)、順序(有順序關係)、綜合性(多種關係)六種空間。空間的組合手法一是每個單體空間形式的選取，二是這些空間怎樣組織。例項：麻省理工學院宿舍(並置，蛇形彎曲，單元並列);客廳裡沙發圍出的一圈(重置);聯合國教科文組織(賓主，祕書處和會議廳間用門廳過渡)。空間既要分隔，又要流通，分平面和立體兩方面。平面例項：美術館;金魚廊;杭州玉泉;上海豫園。立體：兩層合一不宜太狹小，寬不小於高，上下層的高寬比最好一樣，不宜太扁，如太深感覺較差，上下之間流通部分最好作曲線形狀，有動勢，並用吊燈或其它有形之物(樓梯欄杆、觀光電梯)溝通上下。空間的方向性即導向性：長方形長為主向;正方形、正六邊形、正八邊形有靜止感;圓形有運動感又有旋轉的感覺;直角三角形有四個方向作公共空間較好;非直角三角形有六個運動方向有來去匆匆的感覺。例項：體育館作成圓形，適合觀看比賽，圓形有向心的興奮性，但開會不宜;帳蓬結構空間自由多變，宜於展覽會、運動場、健身房、候機樓及文娛遊樂場。
建築形態的意象構思
有兩種看法，一是認為建築形象不含其他意義，建築形象只要符合自身的藝術法則的要求-變化和統一、均衡和穩定、比例和尺度、節奏和韻律，以及層次、虛實、方向性。二是認為建築形象要反映文化，表達某種意義，表現船帆、飛翔。形的基本心態：立方體靜穆、理性、方直;長方體理性、劃一、有方向性;柱體確定性、嚴肅性、紀念性、祟高性;錐體和稜錐穩定性、永恆性;圓柱體如果高大，運動感強烈，嚴肅性減弱。建築形體是由以上這些母體構成的。而建築設計的文化有一些是由象徵符號如蝙蝠、魚，隱喻如黑瓦白牆中黑喻水以避火，文字如匾額、楹聯等表現的。西方古典手法：古希臘古羅馬用柱式(陶立克平直，喻男性美;愛奧尼奧帶卷渦，喻女性美;科林斯帶藻葉，來自科林斯一位少女的墓碑，少女的奶媽把祭籃放在長有茛菪草的碑頂，到了春天茛菪草伸出籃子，沿著它成長起來，成了渦卷形的曲線)、柱廊、山花、水平簷部、連拱。中世紀用尖拱，拱中向上升騰，用尖塔，用作成拉丁十字的平面象徵耶穌受難。文藝復興時期形上多用圓和正方，強調水平構圖。文藝復興以後的古典主義強調嚴格的比例關係。中國古典手法：長期穩定不變，宮殿高大，開間11間，飾物多;宗教建築中的塔又是樓閣，又高聳入雲，既世俗又至高無上。民居都是分進佈局，顯示內向。園林佈局自由，強調人的個性，樹姿順其自然，池水則求靜。現代建築手法：形象從原來的建築抽象出來。表現出為人的情態。賴特說我喜歡抓一個想法，戲弄之，直至最後成為一個有詩意的環境。
