手繪是應用於各個行業手工繪製圖案的技術手法，設計類手繪主要是前期構思設計方案的研究型手繪和設計成果部分的表現型手繪，前期部分被稱為草圖，成果部分被稱為表現圖或者效果圖。下面小編來給大家介紹學習速寫與手繪效果圖的方法，希望對大家有幫助!
第一個學習階段：
(1)大量的臨摹，作為設計表現圖，主是進行產品造型及色彩的臨摹。(如產品設計作品照片，優秀的表現圖等無論是從書上看到了或是從網上下載的都可以，臨摹的主要目的就是讓我們去感悟，加深對產品造型、結構、色彩等的印象，學習表現技巧，提高表達能力，這一段十分重要，也是非常乏味和枯燥的，要做到不厭其煩地進行練習。並且要有“量”的積累。)
(2)還要有選擇地表現出他們的風格和款式，使之與整個空間的裝飾相互協調，作為徒手錶現，要對一些常用的產品造型、陳設的款式做到心中有數，並可以信手拈來，要不斷地蒐集一些新的陳設資料，以便運用。
(3)線條的訓練和組合：作為手繪表現，線條的運用非常重要，線條是靈魂和生命，要經常畫一些不同的線條，並用它來組合一些不同的形體，線條的好壞直接能反應一個人水平的高低。
第二個學習階段：
作為初學者來說，我建議同學們先進行色彩方面的臨摹，學習別人的色彩搭配和上色技法，這樣才能讓你更快的得到提高。手繪表現的上色方法和繪畫方面的上色方法不一樣，手繪表現有它自己的上色方法和模式。繪畫色彩十分注意物與物之間的色彩關係，物與環境之間的色彩關係，表現是從色調入手，並有很強的主觀的色彩，十分強調色彩的微妙變化。產品設計手繪表現圖是注意產品的結構、造型，著重表現物體的“自身”特性，在刻畫上從單個物體入手，注重物體的固有色，質感，讓觀看的人與現實中物體和色彩產生對照或聯想。用色的目的也是為了表現物體色彩特徵和質感特徵，之後再將這些單個的物體和空間環境進行調和。
色彩的種類有馬克筆、彩鉛(彩鉛最好用水溶性的)它的質地細膩，也可結合水來使用，是目前較理想的工具，彩鉛的顏色比較全，有12色、24色、36色之分，可根據情況選用，彩鉛因為可以調和也可以修改，所以靈活性很大，也比較容易撐握，也能起到很好的過渡效果所以可以和馬克筆結合來用，也可以幾種顏色接合著用也會出現不同的效果。(在工作當中運用最多的還是馬克筆和彩鉛兩種，因為這兩種運用起來非常方便，也便於攜帶。
色粉筆——主要用於大面積的渲染和過渡。
塗改液——它是在後期運用的工具，但要根據需要運用，多用於“高光”的點綴，可以使圖面有亮點。
我們上色可以從單個物體入手，在短時間內表現物體的形體特徵和色彩特徵。不必要過多地進行刻畫，上色時最重要的是保持輕鬆自然的心態，不必拘謹，但也要有約束。(這個約束就是繪畫中的一種嚴緊)色彩是為形體服務的，因此說“色彩應該根據物體的結構，能夠表現物體質重的轉折的地方，應該讓色彩具有說服力和表現力，通過色彩的表現，讓形體真正地在畫面“凸顯“出來。
我們在上色的時侯應注意幾點：
(1)用筆要隨形體的結構，這樣才能夠充分地表現出形體感;
(2)用筆用色要概括，要有整體上色概念，筆觸的“走向“應該統一，特別是用馬克筆上色，應該注意筆觸間的排列和秩序，以體現筆觸本身的美感，不可畫的零亂無序。
(3)把形體的顏色不要畫得太“滿“，特別是形體之間的用色，也要有主次和區別，要敢於“留白”，色塊也要注意有大致的過渡走向，以避免色彩的呆板和沉悶。
(4)用色不可雜亂，要用最少的顏色畫出最豐富的感覺，物體與整個大環境結合，要注意黑 白 灰的關係，顏色不可畫的太火要溫和同時用色不可“火氣”要“溫和”。要有整體的“色調”概念，中性色和灰色是畫面的靈魂。
(5)畫面不可太灰，要有虛實和黑、白、灰的關係，黑色和白色是“金”，很能出效果，要會用和慎用。
第三個學習階段：
是提高階段，就是說你在前面經過大量的.練習之後對空間、造型、******、比例、線條、色彩等方面基本上把握好的前提下，要脫離臨摹，不能永遠臨摹下去，要靠自己對造型及空間的一種想象和感受來設計自己心目中的效果。學會培養自己對產品造型感受能力：要想畫好一張表現圖，首先要給予物件一個完美的存在空間，這就要求設計師經常不斷地培養自己對造型感受能力，這種感受能力的培養要求我們做到三勤， 也就是“眼勤”“腦勤”和“手勤”，平時注意留意、觀察、思考和總結，特別是要做到“手勤”，經常畫一些設計小草圖是達到“手勤”的一種好辦法。
(1)通過經常畫小草圖以訓練自己的造型能力，培養對造型的“構架”能力，提高對造型表現的“迅速反應”能力。要明白，即使有了很好的設計和造型基礎，如果沒有表現出它的“美的構架式”也不能畫出一張理想的手繪表現圖。
(2)通過經常畫小草圖還可以提高處理畫面的能力，也可以達到積累和充實自己“素材庫”的目的。
(3)經常畫小草圖還可以提高自己的表現技巧，加強表現畫面的能力， 一張表現圖存在著“虛實”，“主次”關係，如同一篇文章一樣有它的主題：也象說話一樣有它的主要思想，其他只是在為烘托主題和思想服務，一張手繪表現圖有它的“關注點“，這種關注點就是主題，切不可面面俱到，或者本末倒置，這樣只會是平淡無味，都畫到了，就等於什麼也沒有畫。對於設計主題要去重點刻畫，要讓畫面精彩並有亮點。在這個過程中不斷完善自己的表現“語言”和表現風格，美化自己的表現個性。
對於初學者來說，要多看書瞭解中外產品造型設計的發展歷史，瞭解大師們的設計過程、設計理念、設計風格是如何形成的。還要看一些優秀的設計作品，總之從各方面來豐富自己的設計思想。總終使自己達到一個更高的層次。
