對於孩子學習藝術的事情上面，很多家長都是有著很多很多的疑問，那麼到底該怎麼做才能讓孩子學習好才藝呢?下面就和小編一起來看看吧!
一、應該學點什麼才藝
藝術教育較之一般的學校課程教育有其特殊性，但也和課程學習有相似之處。家長在這方面應該注意些什麼，在此給出幾點建議。本文多以樂器學習為例，其中的教育原理同樣適用於其他藝術教育，如繪畫、舞蹈，包括體育運動等。
孩子能量有限，並且需要充裕的玩耍時間，所以不要給孩子報太多的才藝學習班，有選擇地報兩三個就可以。多才多藝固然令人羨慕，但要考慮成本，尤其是孩子的時間成本。以犧牲童年的快樂來換取一些才藝的做法非常不可取。當然，如果某些才藝學習能和孩子的玩耍興趣結合起來，對孩子來說基本上沒有負擔，去學習相當於玩，適當地多報一兩個也可以。總之，報與不報的原則是，孩子是否喜歡，是否願意去學。
(一)具體到選擇學什麼，下面以學樂器為例給出建議
選擇學什麼樂器，如果孩子有明確的傾向性，這就是個簡單問題，喜歡什麼就學什麼——這是最重要的選擇原則。但由於學樂器往往是在孩子較小的時候開始，大多數孩子很難明白自己喜歡什麼樂器，就需要家長幫助他去判斷和選擇。當然家長的能力也有限，應該說絕大多數家長對樂器的瞭解比較外行，這方面的建議是：不盲從，不虛榮，不功利。
1.家長要向自己的內心追問一下，問問自己到底喜歡什麼
這並不是家長強權或家長意志，在孩子沒有觀點的情況下，家長對某種才藝的喜愛會感染孩子，影響到孩子對這種才藝的情感。
2.要向懂行的人請教一下，比如學樂器，要先了解某種樂器的學習難易程度
不同的樂器，其學習的難易程度是不一樣的，尤其是入門階段。比如在中國民族樂器中，揚琴、笛子、古箏較易入門，二胡較難，琵琶最難。家長需要權衡孩子的興趣、天賦、能投入的時間和精力，以及期望達到的目標等各方面情況，綜合判斷。
3.還要考慮自己的經濟條件
不同的樂器價格差異懸殊，學費也不一樣。選擇要儘量和自己經濟條件相匹配，如果孩子在相關學習中沒有極為突出的天賦和強烈的喜好，就沒必要讓孩子的藝術教育成為家庭沉重的經濟負擔。
4.要注意避免盲目跟風和虛榮心，更不要有功利心。
在學什麼樂器的事情上，這些年一直存在崇洋媚外、厚古薄今的現象。例如有一些人認為民族樂器很“土”，認為鋼琴、小提琴等西洋樂器很高雅，感覺家中擺放一架鋼琴很有面子，可構成高雅生活的一部分。所以既不顧孩子的喜好，也不顧自己的經濟實力，且不考慮師資情況，勒緊褲腰帶買鋼琴。虛榮是生命中的一大硬傷，可以說哪裡有虛榮哪裡就有損害，學樂器也概莫能外。
我女兒圓圓當初選擇學二胡，周圍有些人覺得很詫異，言語中流露出的就是：二胡多土啊，怎麼學那個呢。圓圓二胡老師在第一節課時對她說：小提琴有四根弦，可以拉出很豐富的樂曲;二胡只有兩根弦，表現力絲毫不輸小提琴，所以二胡完全可以稱為世界上最偉大的樂器之一。
如果你小提琴拉到中國最好，不見得是世界上最好，但如果二胡拉到中國最好，你就是世界最好，正所謂越是民族的越是世界的。老師的話讓圓圓更認同手中這把琴，更喜愛這項學習。
音樂是一種娛樂，一個人喜歡西方音樂還是民族音樂，喜歡古典音樂還是通俗音樂，這和高雅或庸俗沒有任何關係，或者說對他的人生觀、幸福感及品格心理沒有任何影響。況且現在我們聽的一些“古典音樂”在當初也屬於流行音樂。
好聽的音樂都是美的，無功利地熱愛就是高雅，附庸風雅才是真正的庸俗。我在這裡不是渲染民族主義觀念，而是強調選擇學什麼一定要出於內心喜歡，且要儘可能實事求是。
另外，藝術教育中的功利化和工具化，是當前一種可怕的流行病。在選擇學什麼、為什麼要學的問題上，有些人只是把孩子藝術學習的目的定位在升學和找工作上，學鋼琴是為了考級，練舞蹈是為了加分。藝術教育中藝術的價值被消解，只剩下了謀生的價值。
藝術專業成了許多人走捷徑的一種選擇，培養藝術家的教育變成了培養“手藝人”的教育，這導致藝術專業學生質量嚴重下降。“接觸藝術教育的孩子學到的，遠遠超過他們所學的藝術本身”，我們現在在培養孩子藝術愛好中，卻經常用世俗價值消解藝術之美，只剩下乾巴巴的技巧。這傷害著兒童的幸福感，扭曲著他們的價值觀，也損傷著整個民族的藝術素養和精神質量。
二、如何做前期準備工作
藝術教育的第一步不是花錢買樂器和報班，而是首先讓孩子接觸、認識和了解將要學習的東西。之所以父母喜歡什麼，孩子往往會喜歡什麼，這並不是簡單的生物遺傳，更是一種環境的薰陶。孩子如果從小生活在某種藝術環境中，他會天然地和這種藝術達成一種溝通，學習起來當然會容易得多。
例如培養孩子的樂感，可以從孩子很小的時候做起。在聽音樂時，家長和孩子一起隨節奏進行律動，也可以經常唱歌給孩子聽，讓音樂成為家庭娛樂的一部分。打算將來讓孩子學什麼樂器，就要經常在家裡放相關樂曲。
尤其是孩子在將來的學習中會學習到的一些經典樂曲，這些樂曲被孩子聽熟了，在學習中就很容易找到音準及節奏，而且也容易喚起孩子的喜愛。同理，如果打算讓孩子學繪畫，就可以經常跟孩子一起玩繪畫遊戲，讀一些有關畫家的傳記，參觀一些美術展，等等。
前期啟蒙教育還包括樹立孩子的自信。比如一個孩子喜歡唱歌，太小的時候有可能唱不準，如果家長急於去提醒，並經常說這孩子唱歌跑調，很可能就此挫傷孩子唱歌的自信和熱情，讓孩子永久地失去一種愛好。
除了一些天生樂感極好的孩子，唱歌跑調這在許多孩子身上都會發生，大多數孩子能在長大後自行解決。比如我和先生在唱歌方面都天賦平平，圓圓這方面也沒表現出特別的天賦，她小時候唱歌有時會跑調，我們基本不提醒，只是很自然地和她一起唱，讓她聽到正確的音調是怎樣的，而且我和先生還經常故意互相開玩笑貶損，說對方唱得不怎樣，順口說能像圓圓唱得那樣就好了，暗示圓圓她唱得很好。到圓圓長大後，我們在家裡一起唱卡拉OK，發現她已唱得很好，非常準。圓圓有時也會和同學一起到KTV唱歌，聽她的同學說她歌唱得很好。
有一次我遇到一位父親，他女兒才3歲，他就很肯定地說女兒以後當不了畫家，用他的話來說，就是女兒都不能像樣地畫個圓，經常是想畫什麼，又不敢畫，最後總要家長去幫著畫。事實是絕大多數孩子在小時候都不可能像樣地畫個圓，這位家長不顧孩子的年齡，輕易給孩子下個這樣的定論，導致孩子在塗鴉這件幾乎所有兒童都感興趣的事上縮手縮腳。很可能，她的女兒會用一輩子在繪畫上的無能來證明父親當初斷言的正確。
當然家長不必誇大孩子的天賦，不必把剛會畫幾筆的孩子看成未來的齊白石，也不必把愛打檯球的兒子看成未來的“檯球神童”丁俊暉。即不要用一個成功目標給孩子製造壓力，在學藝初期，把才藝學習活動當作玩是最好的，讓孩子心態單純些。
學琴前的心理鋪墊工作還包括讓孩子知道學琴的漫長和艱苦，就像我在《好媽媽勝過好老師》一書中提到的“打針原理”一樣。即當孩子需要面對一個比較富於挑戰的事情時，家長應對即將面臨的困難如實相告，不誇大也不縮小，讓孩子有正確的心理預期，這樣會提高他們面對困難的勇氣和毅力。
三、幾歲開始學才藝?
因為才藝內容不一樣，所以學習時間也很難給出統一的標準答案。但有一個重要原則，就是學藝不宜太早。這是由孩子身心發育水平決定的。
例如以前有人說學習樂器要早，四五歲就要開始學，甚至有人把這個年齡提前到3歲，根據可能是莫扎特3歲就可以演奏鋼琴了。這樣的建議是不適宜的，且不說幼小的孩子在生理上十分稚嫩，從心理來說，“大多數5歲前的兒童，尚未形成自我規範意識，要他們靜下來學習樂器，對家長、教師及孩子本身都是一種折磨”。
當孩子對什麼東西表現出興趣時，第一個念頭應該是如何讓他快樂地接觸和嘗試，而不是馬上去給他報學習班，尤其在一些純遊戲專案上，完全可以等待一段時間看情況再決定要不要找老師。
就學樂器的問題，我請教了幾位音樂界的專業人士，他們給出的共同答案是，如果家裡沒有這方面的`專業薰陶，作為培訓活動，在國小一二年級，即六七歲開始比較適宜。
要學習的才藝不一樣，開始學習的時間也會不同，最好多請教幾位專業人士，聽聽大家的看法。總的建議是，寧可稍晚一點，也不要提前去學。
四、學習管理要注意些什麼
1.在孩子學藝過程中家長進行外圍服務就夠了，對具體的學習活動的參與程度不要太深
家長如果表現得太積極，很容易消解孩子的興趣和責任感，讓他覺得是在為爸爸媽媽學。
有一次我在小區里正和一位媽媽在路邊閒聊，恰好她老公帶著孩子學琴歸來。當媽的隨口問孩子今天學了什麼，小姑娘脆生生地回答：“不知道，我爸爸知道!”做父親的不以為然地笑了。這種情況應該是令人擔憂的。
家長帶孩子去學習，對老師教的內容和要求要了解，在孩子練琴時要幫他聽哪裡有什麼問題，適當地幫幫忙就可以，不能大包大攬。所有的學習，背後的管理道理總是一樣的，“不陪”才能培養好習慣。
在圓圓學二胡的前三年，她每次練琴時我都會坐在旁邊，幫她聽音準及節奏，會提醒她哪個地方有什麼問題;但她每天什麼時間練琴、練幾次、練到什麼時間、練哪個曲子，等等，我都很少提醒或發表意見，基本都由她自己來決定。哪天她忘了練琴，我往往也“沒想起來”，她發現指靠不上我，也就只好自己操心了。
我認識的一位家長，她告訴孩子，練琴是自己的事，家長不去提醒，建議孩子定鬧鐘，天天由鬧鐘來提醒。同時，家長也儘量注意家庭生活的規律性，保證孩子到鬧鐘響時，有時間練琴。孩子很樂意這樣做，定了每天晚上7點半。開始幾天還行，後來就出現鬧鐘響了，孩子關了鬧鐘，卻沒及時去練，然後就忘了這事，直到要睡覺才想起來。
這種情況重複幾次後，家長沒批評，只是又給孩子建議，如果鬧鐘響的時候正做其他事，想要過一會兒再練，那就臨時把時間往後調整一下，或是通知媽媽15分鐘後來提醒自己去練琴。因為家長在這件事上做得很輕鬆自然，所以孩子一直沒有緊張感，基本上能做到自覺練琴。
2.不規定練習時間，只著眼練習效果。
很多家長和教師習慣給孩子規定練琴時間，每天必須彈夠半小時或一小時。這樣做有一個弊端，就是很容易轉移孩子的注意力，讓孩子在練琴時不由自主地把注意力分散到時間上。尤其當孩子不想練時，就會把更多注意力放到鐘錶指標走到了哪裡，熬時間，小和尚唸經有口無心。這樣不但無益於練習，還會生出倦怠感。
不如把每天的練習定位於彈奏本身，即曲子彈得如何，熟練度、準確性及技巧等是否有所提高。在時間上不刻板，可以長也可以短，只要把該練的地方練到了就可以。如果想鼓勵孩子多彈一會兒，不要說“再彈十五分鐘，不到時間呢”。
最好說“今天拉得又有進步，不過還有兩個地方需要改進，能不能把這兩個地方再練習幾次?”如果孩子確實表現不錯，某天或某段時間能堅持練習較長時間，想表揚孩子的話，最好不要直接誇他能堅持練多長時間，而要誇他的琴拉得好。
3.允許在練習中偷懶，甚至某天不練習。
理論上講，學琴必須天天練，一天不練手生，三天不練陌生。但這並不意味著需要一味地嚴厲管制。再強調一次，在學習早期，呵護興趣比學到技巧更重要，不要把學習做成任務，要儘量做成遊戲。如果孩子哪天忘了玩遊戲，我們不會去批評他，不會在意。同理，哪天他特別不想練琴，也不必在意。這並不是縱容偷懶，只是放長線釣大魚，是一種策略。
我女兒圓圓國小時學爵士鼓，我每天下班後帶她到藝術學校去練，那裡是按時間收費。我們交了每天一小時的練習費用，但圓圓經常剋扣時間，很少能練到一小時，有時只打了二十多分鐘就不想打了，我一般都聽她的，不想打就不打了。我不知每天強迫她練夠一小時，她的演奏水平會怎樣，可能會更好一些。但更好一些又怎樣?難道圓圓的童年就更幸福、人生就更美好?我希望她有很高的才藝水平，同時也接納她在這些方面的平庸，唯願她有快樂的童年，這才是我最在意的追求。
五、需要參加才藝考級和各類比賽嗎
考級是以量化的方式來評價一個人的才藝水平，一定程度上可以促進學習，但如果把考級本身當作學習目標，則是一個認識誤區，很容易扭曲孩子的學習動機，也給家庭增加不必要的負擔。
還以音樂教育為例，音樂考級誕生於19世紀英國，後傳入香港，近20年在內地興盛起來。由於種種利益關係，我國的音樂考級越來越功利，越來越混亂，利益團體結成各種利益鏈，想方設法把孩子們推入名目繁多的考試中。
目前全國約有幾十家音樂考級機構，評價標準不一，評語不明確，惡性競爭。現在甚至出現了專門針對中國小生的“音樂素養”考級，即關於音樂的書面知識考試——這是多麼沒有意義的行為，而所有的考級亂象，都是要隱蔽地榨取家長的錢財。
很多教才藝的老師為了迎合家長的需求，也步入了“應試教育”的模式，只教考級規定的曲目，不教其他內容，且盲目讓孩子“跳級”，二、四、六……這樣跳著考。美妙的音樂兌換成了證書上的數字，這或許讓一些家長陶醉，但不少孩子拿到最高級別證書後，從此再不摸一下琴——這是不是藝術教育中最大的損失?
在圓圓學二胡的最初幾年中，我對樂器學習及考級的認識尚不明確，也一度把學習的目標定義在考級上。倒不是過分看重證書本身，只是以為只要學樂器，就必須考級。後來逐漸有所感悟，對考級這事也就放下了，中止了這件事。圓圓在後期學習中，只拉她喜歡的曲子，不必為了考級專攻指定曲目。她喜歡音樂，也不討厭手中這把琴，這就夠了。
記得她上高中時，有一次班裡開聯歡會，她主動報一個節目，把當時的一首流行歌曲改編成二胡曲。在參加聯歡會前，她在家裡練習演奏，我聽到琴聲美妙，感覺十分欣慰。不是說圓圓拉得有多好，而是它作為一個愛好滋養著我們的生活。這份滋養不是證書和級別能驗出來、比得上的。
我不反對考級本身，正如我並不反對學校課程考試本身一樣，我批判的是考級對藝術教育的扭曲，以及種種考級亂象。
除了期望政府規範考級市場，給家長的建議是，要對考級介於在意與不在意之間，要認真權衡各方面得失，不要為了眼前一點小利益——比如證書和擇校掛鉤——而犧牲長久的教育理想。有些事，沒人追捧，煽風點火者自然無趣。對考級持有正確的認識，不僅可以預防無謂的能量耗散，更可呵護孩子的學習興趣，呵護他的幸福感。
另外，我也不贊成拉著孩子到處參加比賽，除非你想要孩子成為某種才藝的職業選手，比如做職業鋼琴家，否則才藝學習不需要摻雜進太多的競爭。
事實是現在很多比賽也被市場綁架，成為一些人謀取利益的手段，而這些比賽經常會打著體面的旗號。所以家長和教師，面對令人眼花繚亂的競賽邀約，要特別注意組辦者的資格、素質、動機等等。覺得不適宜，應當堅定地拒絕。
我女兒圓圓讀國中時的一個暑假，我正帶她到一個海濱城市旅遊，班主任突然打電話，通知圓圓去參加一個英語競賽，並陳述了此次比賽的重要性。圓圓的英語一直學得不錯，這個比賽聽起來很誘人，所以我們得到這個訊息後有些興奮。為了趕上比賽，提前結束旅遊，改簽機票，飛回北京。
第一次去參加初選時，組委會安排選手們先去交參賽費，然後等候安排。且不說一進來就收費，已讓人感覺很突兀，接下來的組織工作都是亂哄哄的。來了不少家長和孩子，大家被幾個工作人員吆來喝去的，似乎都很茫然。我也對整個競賽流程不太清楚，覺得組織工作很不到位，有些不滿。終於等到評委們到齊，坐定，比賽開始，我的不滿越來越強烈。
幾個評委一副高高在上的樣子，卻又表現出不認真，處處對孩子們表現出不尊重，競賽環節的設計也有不少問題。我忽然覺得，就這麼幾個牛頭馬面的人，憑什麼能組織一個高水平的賽事?參加這樣的比賽，即使能拿個獎，對孩子來說有什麼意義呢?
我看看圓圓，她也在看我。我從她眼睛裡也能看到不適，於是問她：我們走吧，不參加這事了，好嗎?圓圓點點頭，我們當即起身離開。走出那裡後，感覺真輕鬆。雖然浪費了一些時間和錢，但總比繼續浪費下去要好得多。商品時代，教訓確實經常要用錢來買。尤其在孩子的教育問題上，不必為了某種具體的利益或為了心疼錢而任由某個問題去困擾孩子，及時結束，也許是價效比最好的做法。
六、不要把孩子單獨留給老師
任何才藝學習，家長都最好陪在孩子身邊，保證孩子的安全。尤其一對一學習，不管男老師還是女老師，不管老師年輕年老，都不要把孩子獨自留給老師。
我們相信絕大多數教師都是值得信賴的，但也必須意識到，教師不過是個職業，成為教師的人，並非經過了高於一般職業群體的道德考證，誰都不能保證有個別心理不良的人混跡其中。況且課外才藝學習一般都是鬆散的師生關係，家長很難了解到教師的情況，所以這方面必須特別注意。
