蘇軾，字子瞻，號東坡居士，他的詩詞均感情豪邁奔放，胸襟開朗灑脫。以下是宋朝蘇軾的詩詞，歡迎閱讀。
《春宵》
蘇軾
春宵一刻值千金，花有清香月有陰。
歌管樓臺聲細細，鞦韆院落夜沉沉。
賞析
開篇兩句寫春夜美景。春天的夜晚十分寶貴，花朵盛開，月色醉人。這兩句不僅寫出了夜景的清幽和夜色的宜人，更是在告訴人們光陰的寶貴。
後兩句寫的是官宦貴族階層盡情享樂的情景。夜已經很深了，院落裡一片沉寂，他們卻還在樓臺裡盡情地享受著歌舞和管樂，對於他們來說，這樣的良辰美景更顯得珍貴。作者的描寫不無諷刺意味。
全篇寫得明白如畫卻又立意深沉。在冷靜自然的描寫中，含蓄委婉地透露出作者對醉生夢死、貪圖享樂、不惜光陰的人的深深譴責。詩句華美而含蓄，耐人尋味。特別是“春宵一刻值千金”，成了千古傳誦的名句，人們常常用來形容良辰美景的短暫和寶貴。
《海棠》
蘇軾
東風嫋嫋泛崇光，香霧空濛月轉廊。
只恐夜深花睡去，故燒高燭照紅妝。
賞析
全詩語言淺近而情意深永。寫此詩時，詩人雖已過不惑之年，但此詩卻沒有給人以頹唐、萎靡之氣，從“東風”“崇光”“香霧”“高燭”“紅妝”這些明麗的意象中分明可以感觸到詩人的達觀、瀟灑的胸襟。
《屈原塔》
蘇軾
楚人悲屈原，千載意未歇。
精魂飄何處，父老空哽咽。
至今滄江上，投飯救飢渴。
遺風成競渡，哀叫楚山裂。
屈原古壯士，就死意甚烈。
世俗安得知，眷眷不忍決。
南賓舊屬楚，山上有遺塔。
應是奉佛人，恐子就淪滅。
此事雖無憑，此意固已切。
古人誰不死，何必較考折。
名聲實無窮，富貴亦暫熱。
大夫知此理，所以持死節。
賞析
和劉禹錫一樣，蘇軾也歷經貶謫，在一肚子不合時宜的心境中度過人生的大半光陰。不過寫作此詩的嘉祐四年(1059)，蘇軾還是意氣風發的青年才士，兩年前剛以21歲的年齡成為進士。本年冬蘇軾侍父入京，途經忠州南賓縣(今四川豐都)，看到這個與屈原毫無關係的地方竟建有一座屈原塔，驚異之餘便寫下了上面這首五言古詩。詩分三段：前八句寫端午節投粽子、賽龍舟習俗與屈原的關係，次八句推測屈原塔的來歷，末八句讚美屈原不苟求富貴而追求理想的節操。
《臨江仙·送錢穆父》
蘇軾
一別都門三改火，天涯踏盡紅塵。
依然一笑作春溫。無波真古井，有節是秋筠。
惆悵孤帆連夜發，送行淡月微雲。
尊前不用翠眉顰。人生如逆旅，我亦是行人。
(尊 通：樽)
賞析
這首詞是公元1091年（宋哲宗元祐六年）春蘇軾知杭州時，為送別自越州（今浙江紹興）北徙途經杭州的老友錢穆父（名勰）而作。全詞一改以往送別詩詞纏綿感傷、哀怨愁苦或慷慨悲涼的格調，創新意於法度之中，寄妙理於豪放之外，議論風生，直抒性情，寫得既有情韻，又富理趣，充分體現了作者曠達灑脫的個性風貌。詞人對老友的眷眷惜別之情，寫得深沉細膩，婉轉回互，一波三折，動人心絃。
《水調歌頭·安石在東海》
蘇軾
餘去歲在東武，作《水調歌頭》以寄子由。今年子由相從彭門居百餘日，過中秋而去，作此曲以別。餘以其語過悲，乃為和之，其意以不早退為戒，以退而相從之樂為慰雲耳
安石在東海，從事鬢驚秋。
中年親友難別，絲竹緩離愁。
一旦功成名遂，準擬東還海道，扶病入西州。
雅志困軒冕，遺恨寄滄洲。
歲雲暮，須早計，要褐裘。
故鄉歸去千里，佳處輒遲留。
我醉歌時君和，醉倒須君扶我，惟酒可忘憂。
一任劉玄德，相對臥高樓。
賞析
同《南鄉子》（東武望餘杭）、《醉落魄》（分攜如昨）、《減字木蘭花》（賢哉令尹）等詞作一樣，這首詞著重表現了蘇軾前期思想的另一面，雖然“功成名遂”尚未實現，出仕思想仍佔上風，但在某種程度上徘徊於出處之間，卻是可以肯定的。早在嘉祐五年（1060）蘇氏弟兄寓居懷遠驛時，即有“夜雨對床”，“為閒居之樂”（蘇轍《逍遙堂會宿二首》引、《再祭亡兄端明文》等）的口頭約定，這一回正是對前約的重申，當然在很大程度上也是出於對其弟的安慰，詞中流露出深厚的兄弟之情。不過，他在詩詞中不斷表達的這種歸臥故山的雅志，最終還是沒有實現。蘇轍詞中的“但恐同王粲，相對永登樓”，倒成了他們此後生活的'寫照。
《花影》
蘇軾
重重疊疊上瑤臺，幾度呼童掃不開。
剛被太陽收拾去，卻教明月送將來。
(卻教 一作：又教)
賞析
這是一首詠物詩，詩人借吟詠花影，抒發了自己想要有所作為，卻又無可奈何的心情。
這首詩自始至終著眼於一個“變”字，寫影的變化中表現出光的變化，寫光的變化中表現出影的變化。第一句中“上瑤臺”，這是寫影的動，隱含著光的動。為什麼用“上”，不用“下”，因為紅日逐漸西沉了。第二句“掃不開”寫影的不動，間接地表現了光的不動。光不動影亦不動，所以憑你橫掃豎掃總是“掃不開”的。三四兩句，一“收”一“送”是寫光的變化，由此引出一“去”一“來”影的變化。花影本是靜態的，詩人抓住了光與影的相互關係，著力表現了花影動與靜，去與來的變化，從而使詩作具有了起伏跌宕的動態美。
寫光的變化，寫花影的變化，歸根到底是為了傳達詩人內心的感情變化。“上瑤臺”寫花影移動，已含有鄙視花影之意；“掃不開”寫花影難除，更明現憎惡花影之情；“收拾去”寫花影消失，大有慶幸之感；“送將來”寫花影再現，又發無奈之嘆。詩人巧妙地將自己內心的感情變化寓於花影的倏忽變化之中，使詩作具有言近旨遠，意在言外的含蓄美。
有人評論說：“上瑤臺”比喻小人在高位當權；“掃不開”比喻正直之臣屢次上書揭露也無濟於事；三四兩句以太陽剛落，花影消失，明月東昇，花影重映，比喻小人暫時銷聲匿跡，但最終仍然出現在政治舞臺上。從詩人一生仕途坎坷，政治失意的情況來分析，產生鄙視群小，痛恨官場腐敗的感情也許是可能的。但詩歌作為文藝作品，它顯然不能是生活的實錄，它比生活本身應該更概括，更集中，更有典型性，因此，一定要坐實哪一句即喻什麼人或什麼事，難免會有牽強附會之嫌了。
《浣溪沙·遊蘄水清泉寺》
蘇軾
遊蘄水清泉寺，寺臨蘭溪，溪水西流。
山下蘭芽短浸溪，鬆間沙路淨無泥，瀟瀟暮雨子規啼。(瀟瀟 一作：蕭蕭)
誰道人生無再少？門前流水尚能西！休將白髮唱黃雞。
賞析
東坡為人胸襟坦蕩曠達，善於因緣自適。他因詩中有所謂“譏諷朝廷”語，被羅織罪名入獄，“烏臺詩案”過後，於公元1080年（元豐三年）二月貶到黃州。初時雖也吟過“飲中真味老更濃，醉裡狂言醒可怕”（《定惠院寓居月夜偶出》）那樣惴惴不安的詩句，但當生活安頓下來之後，樵夫野老的幫助，親朋故舊的關心，州郡長官的禮遇，山川風物的吸引，促使他撥開眼前的陰霾，敞開了超曠爽朗的心扉。這首樂觀的呼喚青春的人生之歌，當是在這種心情下吟出的。
《江城子·密州出獵》
蘇軾
老夫聊發少年狂，左牽黃，右擎蒼，錦帽貂裘，千騎卷平岡。為報傾城隨太守，親射虎，看孫郎。
酒酣胸膽尚開張，鬢微霜，又何妨！持節雲中，何日遣馮唐？會挽雕弓如滿月，西北望，射天狼。
賞析
此作是千古傳誦的東坡豪放詞代表作之一。詞中寫出獵之行，抒興國安邦之志，拓展了詞境，提高了詞品，擴大了詞的題材範圍，為詞的創作開創了嶄新的道路。作品融敘事、言志、用典為一體，調動各種藝術手段形成豪放風格，多角度、多層次地從行動和心理上表現了作者寶刀未老、志在千里的英風與豪氣。
