晚上，電視正在播放臺灣的一部電視連續劇，不知道什麼名字，只知道劇情大概是這個樣子：一對各帶一兒一女的中年男一女，組成了一個幸福的家庭。可這個家庭，並不因為有了孩子，而變得硝煙四起，反而孩子相處得像親姊妹一樣，這些孩子都把彼此的父親或者母親當作自己的親生父母。一家人沒有組合家庭的那種天然的隔閡。儘管，這家裡還有一個男一方的父親，也就是孩子的爺爺，是一個精神病患者，平時總能根據劇情需要，為家庭惹來不大的麻煩。組成家庭後，他們又收養了一個孤兒，加上他們倆不久親生的男孩，這樣這個家庭共六個孩子，三個成*人，祖孫三代。一家九口人，關係和睦。孩子勤快懂事，夫妻相敬如賓，他們沒有經濟的煩惱。倒是貧寒的生活，在他們的眼裡，完全是一片詩歌般的情景。他們住的是南方那種杆欄居建築——在距湖面不足一米之處，搭建的一座閣樓。這座閣樓三面臨湖，背靠一片青青的翠竹，一條幽僻的林間小路將這座閣樓與外面的世界聯絡起來。優美的環境，襯托了這部片子的唯美風格。廚房裡升騰的人間煙火，如神仙們飛臨人間時腳踩的五彩祥雲一樣美麗。這簡直是人間仙境！
當然這是影片，影片的風格，體現了編劇和導演的審美情趣以及藝術風格；這是藝術，藝術本身源於現實而高於現實。而生活不是藝術，生活的特點是真實，而不是虛構，在生活中，我們沒法按圖索驥，找到這樣的房子，這樣的人家。我們也沒法要求自己把家安在高山之上，來領略臺灣作家李樂薇的那種“山如眉黛，小屋恰似眉梢的痣一點”的情懷；沒法把我們的房子建在大海邊，體味北大天才詩人海子的“面朝大海，春暖花開”的神韻。那種情懷、那種神韻，只能是作家優美的想象，是一種藝術化的理想生活。這種生活的特點就在於將生活中的美誇張化，而將生活中的痛苦詩意化，從而給我們以美的感受，心靈的愉悅。，儘管這種作品騙了我們，我們還是愛不釋手、百看不厭。
詩是由一個個的漢字構成的，就漢字而言，其本身只是資訊傳輸的工具，沒有審美性*。可經詩人用情感醞釀的的.甘美芬芳的的溶液一浸泡，便成生了質變，成了詩歌，從而產生不可思議的魔力，讓我們愛不釋手。
生活何嘗不是如此呢？我們的生活離不開酸甜苦辣、悲歡離合。我們不可能要求上蒼只將甜美留給我們，而將悲苦抹掉。佛說，人生就是苦難，人的生老病死都是苦難的表現形式，忍受苦難，人的來世就會幸福。耶穌也認為，人生來就是受苦，人要忍受痛苦，死後就可以升入天堂，坐在上帝面前，和上帝一起邊吃麵包，邊聽讚美詩。道家認為，人生應該忍受苦難，人就可以長生不老。儒家認為，人生在世，應該將痛苦化作奮進的動力，以成就大業。所有的宗教哲學，都直麵人生，承認人生痛苦的必然性*，並給人開了解除痛苦的不同良方。但這些良方要麼讓人忍受苦難，退一步天高地闊，要麼讓人與之鬥爭，“歲寒而知松柏之高潔”。人類多勇士，可成大事者畢竟寥寥。我們大部分人只有面對苦難，忍受失敗。大部分人與成大事無緣，成不了勝利者，也看不到自己來世的富貴，那我們該怎麼辦呢？活活氣死嗎？
那麼就讓我們以詩意化的目光看待生活，對待生活吧。我們住的地方也許是窮鄉僻壤、窮山惡水，可我們卻在這裡看到了“明月鬆間照，清泉石上流”，聽到了“竹喧歸浣女，蓮動下漁舟”；我們的日子可能入不敷出，生活捉襟見肘，可我們卻有凡人的自一由，能充分領略到“籠雞有食湯刀進，野雀無糧天地寬”的境界，理解了“我不窮，只不過沒錢”的坦然。也許本來應該我們得到的東西，卻因自己的疏忽而化為烏有，我們也會有一種哲人般的收穫——這只是命運剝奪了我們獲得高貴的權利，並沒有剝奪我們獲得偉大的權利，畢竟“東隅已逝，桑榆非晚”。從這樣的角度看生活，那些失意、那些痛苦、那些坎坷，全都成為詩歌中烘托主題的最美麗、最自然、最真切的意象群，如“枯藤老樹昏鴉，小橋流水人家，古道西風瘦馬”，如“雞聲茅店月，人跡板橋霜”那樣迷人。這樣來看，我們不是生活在詩歌的海洋裡嗎？這樸素的生活，不就像一個個經過審美組合的漢字，脫胎換骨，成為一首美麗的詩歌嗎？
影片中的生活原來就是這樣感染我們的，我們何不把平凡的生活打扮得跟影片一樣呢？
其實，生活本身就是一首詩，地球在眾多星球中能被藍色*大氣包裹，能孕育生命，這本身就是一首大氣磅礴的巨集偉詩篇，宦海沉浮、仕途坎坷、命運逆轉，都是這些詩中最豐富的色*彩，最迷人的波瀾。生活在詩歌的世界中，卻背棄了詩的創作原則，把生活的詩歌，淡化了傳輸資訊的文字，這樣的生活能不幹巴嗎？
這也許就是我們的痛苦根源。
生活本來可以像詩一樣美好，只要我們用詩的眼光去欣賞。
