在CG/動畫領域，無論是對個人還是對團隊來說， Demo Reel 即作品展示帶已經成為大家交流，找工作的一個業界標準。以下是關於製作動畫Demo-Reel的幾點注意事項，歡迎參考！
1， DemoReel 時間長度要在4 分鐘以內。
Demo 是英文 Demonstration (證明，展示)的簡寫，(Reel是電影膠片卷的意思)，簡短是Demo Reel 的一個首要要求。2到3分鐘左右的長短就很合適，甚至也有很好的Demo只是1分鐘長度但是也可以充分展示了作者在某一方面的能力。 要是你覺得非要展示比4分鐘更長的作品，可以用文字標明，比如“要看完整作品，在DVD後面的附加部分”等等。要記住，一分鐘好的作品遠勝於不好的十分鐘。
2，要把最好的作品放在最前邊。
前三十秒鐘是最關鍵的。你要考慮到看你片子的人可能同時還有另外五十個Demo Reel要看，前三十秒的好壞會關係到觀者是否有興趣再看後面幾分鐘的作品。 要把自己最滿意最能展示相關才能的作品放在最前面。
先不談需要很大心智勞動的前期設計工作，只談工具的使用，比如Maya， 世界上似乎沒有人能夠把從模型，架構，材質，動畫，燈光，渲染，到MEL Scripting，模擬，特效等等每個部分都搞得很專很精通。人的精力有限也沒有必要。聞道有先後，術業有專攻，所以你的Demo Reel 應該展示你在某一個(或相關幾個)方面的天賦和能力。
比如你申請的目標職位是Rigger和Scripter(骨骼繫結/架構師和程式設計師)，但是你對自己幾個月前做的兩個房子模型很滿意，那也不要把房子放在最前面，有時甚至要忍痛割愛而不放上去。
若是申請Animator(動畫師)職位，就一定要把最滿意的動畫作品放在最前面，作品是否渲染得很漂亮並不重要。 除非你的動畫角色是一對正在坐過山車的情侶在吵架，最好不使用晃動鏡頭。
即使是申請MayaGeneralist (Maya 通曉師)職位，要是能夠在幾個領域(比如，渲染，貼圖，特效等)有突出的表現更好。
不要做拼貼。儘管自畢加索之後，Collage (拼貼)曾經是興盛久遠的藝術流派，有些電影特效也可以搞的很炫很閃動。但是你的Demo Reel 最好不要使用這種風格。比如，有A，B，C，D，E五個作品片段要展示，有的人把每個作品片段又剪得七零八碎，這樣Demo Reel的展示順序就成了A3C5B4A5D6A1C1B5E2D3等等，很多不相關的鏡頭連在一起，每個鏡頭都是一閃而過，觀者看後並不知道看的是什麼，會感覺很憤怒很迷茫。一個動畫故事可以用一分鐘講述，也可以只用十秒鐘。給每個片段應該展示的時間，不長也不短。
3， 要做明細表(DRB，Demo ReelBreakdown)
Breakdown在這裡是引申其在財務上的涵義，是明細賬的意思。你的Demo Reel也應該附帶一個明細表，就是清楚的列出每個作品中你做的工作是什麼，是你寫的故事嗎?還是你做的模型?材質?動畫? 最好用號碼標明作品順序和你的貢獻在哪裡，使用的工具是什麼。比如： 作品1號，《圓球馬拉松賽》。 貢獻：故事，動畫，模型。時間長度：11 秒。工具：Maya。若是集體作品，就更要詳細標明。
同時在Demo Reel中每個作品片段開始之前也要標明自己的貢獻，這樣就可以幫助觀者把注意力放在你的專業上。
4， 儘量不要配音樂。
除非你對自己的音樂才能很自信或者有專業人士的幫助，最好不要隨便給自己
Demo Reel 配歌曲配音樂。你主要展現的是你的動畫能力和視覺敏感天賦，音樂才能高低不被考慮。不好的音樂品味只能為你的Demo Reel降分。
5，做好標籤。
在Demo Reel 裡，要把自己的`名字，目標職位， 聯絡地址，電話放在作品開始展示之前和作品展示完成之後，在最後的部分要給足一些時間(這些靜態文字可不計入Demo Reel 的總長時間)以便觀者可以用筆記下你的名字和Email地址，同時要在光碟上以及光碟包裝上貼好同樣資訊的標籤。在作品本身製作上要下功夫精益求精，在展示的方式上也要充分考慮觀者的視覺感受，簡潔明瞭總是很好的選擇。
6， 不要展示你不能做或者將來不願意做的工作。
7， 對於集體作品，如果已經簽署了不洩露協議或者公司要求在一個時間段內不要公開發表某個作品，那就應該遵守這個規定。
8， 檢查，檢查，再檢查。
細節決定一切。不要急於把作品寄出去，先請旁人觀看品評一下，光是得到你女朋友的誇獎是不夠的， 還要給同學，專業人士和熟人朋友多看一看，爭取得到誠實的意見反饋。現在網路教學，辦公越來越普及，也是能夠得到公眾評論或舉行嚴肅討論的一個好平臺，注意汲取其中有建設性的意見。最終還是要靠你自己， 應該細心檢查作品的每一秒鐘自己是否滿意，是否還可以提高，提高，再提高。
